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歐陽修詩歌《蝶戀花》鑒賞
歐陽修的《蝶戀花》這首詞以生動的形象 、清淺的語言，含蓄委婉、深沉細膩地表現了閨中思婦復雜的內心感受，是閨怨詞中傳誦千古的名作。接下來小編搜集了歐陽修詩歌《蝶戀花》鑒賞，僅供大家參考，希望幫助到大家。
蝶戀花
歐陽修
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
注釋
⑴幾許：多少。許，估計數量之詞。
⑵堆煙：形容楊柳濃密。
⑶玉勒：玉制的馬銜。
⑷雕鞍：精雕的馬鞍。
⑸游冶處：指歌樓。
⑹章臺：漢長安街名。《漢書·張敞傳》有“走馬章臺街”語。后因以章臺為歌妓聚居之地。
⑺亂紅：凌亂的落花。
譯文
庭院深深，不知有多深？楊柳依依，飛揚起片片煙霧，一重重簾幕不知有多少層。豪華的車馬停在貴族公子尋歡作樂的地方，她登樓向遠處望去，卻看不見那通向章臺的大路。
春已至暮，三月的雨伴隨著狂風大作，再是重門將黃昏景色掩閉，也無法留住春意。淚眼汪汪問落花可知道我的心意，落花默默不語，紛亂的，零零落落一點一點飛到秋千外。
賞析
這一首詞亦見于馮延巳的《陽春集》。清朝人劉熙載說：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概·詞曲概》）在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。這首詞據李清照《臨江仙》詞序云：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”李清照去歐陽修未遠，所云當不誤。
這首詞寫閨怨。詞風深穩妙雅。所謂深者，就是含蓄蘊藉，婉曲幽深，耐人尋味。這首詞首句“深深深”三字，前人嘗嘆其用疊字之工；茲特拈出，用以說明全詞特色之所在。不妨說這一首詞的景寫得深，情寫得深，意境也寫得深。
先說景深。歐陽修像一位舞臺美術設計大師一樣，首先對女主人公的居處作了精心的安排。讀著“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎在眼前出現了一組電影搖鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。隨著鏡頭所指，讀者先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象。著一“堆”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫。隨著這一叢叢楊柳過去，歐陽修又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。這簾幕不是一重，而是過了一重又是一重。究竟多少重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之日“無重數”。“無重數”，即無數重。秦觀《踏莎行》“驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數”，與此同義。一句“無重數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。可是歐陽修還沒有讓你立刻看到人物所在的地點。他先說一句“玉勒雕鞍游冶處”，宕開一筆，把讀者的視線引向她丈夫那里；然后折過筆來寫道：“樓高不見章臺路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕，堆堆柳煙，向丈夫經常游冶的地方凝神遠望。這種寫法叫做欲揚先抑，做盡鋪排，造足懸念，然后讓人物出場，如此便能予人以深刻的印象。
再說情深。詞中寫情，通常是和景結合，即景中有情，情中有景，但也有所側重。這首詞將女主人公的感情層次挖得很深，并用工筆將抽象的感情作了細致入微的刻畫。詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”（王國維《人間詞話》），在深深庭院中，人們仿佛看到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。于是她感到無奈，只好把感情寄托到命運同她一樣的花上：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“詞家意欲層深，語欲渾成。作詞者大抵意層深者，語便刻畫；語渾成者，意便膚淺，兩難兼也。或欲舉其似，偶拈永叔詞云：‘淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。’此可謂層深而渾成。”（王又華《古今詞論》引）他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。所謂“意欲層深”，就是人物的思想感情要層層深入，步步開掘。且看這兩句是怎樣進行層層開掘的。第一層寫女主人公因花而有淚。見花落淚，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正在憶念走馬章臺（漢長安章臺街，后世借以指游冶之處）的丈夫，可是望而不可見，眼中惟有在狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。于是女主人公向著花兒癡情地發問。第三層是花兒竟一旁緘默，無言以對。是不理解她的意思呢，還是不肯給予同情，殊令人納悶。緊接著歐陽修寫第四層，花兒不但不語，反而像故意拋舍她似的紛紛飛過秋千而去。人兒走馬章臺，花兒飛過秋千，有情之人，無情之物對她都報以冷漠，她不可能不傷心。這種借客觀景物的反應來烘托、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。歐陽修一層一層深挖感情，并非刻意雕琢，而是像竹筍有苞有節一樣，自然生成，逐次展開。在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情，這是此篇一大特色。
最后是意境深。詞中寫了景，寫了情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。讀這首詞，總的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。歐陽修刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧彌漫的早晨，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次打開人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評日：“‘三月暮’點季節，‘風雨，點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”（《唐宋詞選釋》）暮春時節，風雨黃昏；閉門深坐，情尤怛惻。個中意境，仿佛是詩，但詩不能寫其貌；是畫，但畫不能傳其神；惟有通過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。尤其是結句，更臻于妙境：“一若關情，一若不關情，而情思舉蕩漾無邊。”（沈際飛《草堂詩余正集》）王國維認為這是一種“有我之境”。所謂“有我之境”，便是“以我觀物，故物皆著我之色彩”（《人間詞話》）。也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛；亂紅飛過秋千，烘托了女子終鮮同情之侶、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。
集評
李清照《詞序》：歐陽公作《蝶戀花》有“庭院深深深幾許”之句，予酷愛之，用其語作庭院深深數闋。
俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：這首詞簾深樓迥及“亂紅飛過”等句，殆有寄托，不僅送春也。或見《陽春集》。李易安定為六一詞。易安云：“這首詞余極愛之。”乃作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。
毛先舒《古今詞論》：永叔詞云“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”此可謂層深而渾成。何也？因花而有淚，此一層意也；因淚而問花，此一層意也；花竟不語，此一層意也；不但不語，且又亂落，飛過秋千，此一層意也。人愈傷心，花愈惱人，語愈淺而意愈入，又絕無刻畫費力之跡，謂非層深而渾成耶？
拓展閱讀：
簡介
《蝶戀花·庭院深深深幾許》是南唐詞人馮延巳（一說宋代文學家歐陽修）的詞作。此詞描寫閨中少婦的傷春之情。上片寫少婦深閨寂寞，阻隔重重，想見意中人而不得；下片寫美人遲暮，盼意中人回歸而不得，幽恨怨憤之情自現。全詞寫景狀物，疏俊委曲，虛實相融，用語自然，辭意深婉，對少婦心理刻畫寫意尤為傳神。
創作背景
這是一首寫女子閨怨的詞，創作時間難以考證，就是作者是誰也難以確定。此詞在歐陽修的《六一詞》和馮延巳的《陽春集》里都有收錄，詞牌名分別為“蝶戀花”和“鵲踏枝”。李清照認為是歐陽修所作，她的《臨江仙》詞序云：“歐陽公作《蝶戀花》，有‘深深深幾許’之句，予酷愛之，用其語作‘庭院深深’數闋。”王國維在《人間詞話》里引用時則是作為馮延巳的作品。在詞的發展史上，宋初詞風承南唐，沒有太大的變化，而歐與馮俱仕至宰執，政治地位與文化素養基本相似。因此他們兩人的詞風大同小異，有些作品，往往混淆在一起。就像這首詞，就很難分辨。
作者簡介
歐陽修（1007－1072），北宋文學家、史學家。字永叔，號醉翁，晚號六一居士。廬陵（今江西吉安）人。天圣八年（1030年）進士。累擢知制誥、翰林學士，歷樞密副使、參知政事。宋神宗朝，遷兵部尚書，以太子少師致仕。卒謚文忠。政治上曾支持過范仲淹等的革新主張，文學上主張明道、致用，對宋初以來靡麗、險怪的文風表示不滿，并積極培養后進，是北宋古文運動的領袖。散文說理暢達，抒情委婉，為“唐宋八大家”之一；詩風與其散文近似，語言流暢自然。其詞婉麗，承襲南唐余風。曾與宋祁合修《新唐書》，并獨撰《新五代史》。又喜收集金石文字，編為《集古錄》，對宋代金石學頗有影響。有《歐陽文忠集》。
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