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高中語文第三冊古代詩歌占了很大的比重，在教學之前對學生講解有關詩歌鑒賞的知識有得于本學期的學習，所以，特意為高二的學生編寫了這個專題。
一般的詩歌鑒賞專題往往是面對高考，實戰性很強，面高二的學生有些知識還沒有接觸，因此，我們重點來談一些與課文學習聯系密切的問題。因時間關系，我們只談三個問題：如何鑒賞詩歌語言，如何鑒賞詩歌的表達技巧，如何把握作者的思想感情。
鑒賞詩歌語言
一、把握詩歌語言的特征
詩歌藝術分析的依據首先就是語言。詩歌語言與其他文學樣式的語言相比，更具抒情性、含蓄性、精煉性、跳躍性。一首詩里面的詞語數量并不多，蘊含的意象卻非常豐富。要借助非常儉省的語言外殼來表達豐富的思想感情，還要符合音韻的需要，因此，詩歌語言必須在語言方面有所變形。
中國詩歌對語言的變形，在語法上主要表現為：改變詞性、顛倒詞序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音樂美，給讀者留下藝術想象和再創造的空間。而這些地方，往往也是高考考查的重點。了解詩歌語言組織的規律，有利于詩歌的鑒賞。
1、 詞性在特殊語境中的改變，體現詩人所煉之“意”。
中國古代詩人為了煉字、煉意的需要，常常改變了詩詞中某些詞語的詞性，這些地方，往往就是一首詩的“詩眼”或一首詞的“詞眼”。
例1、、王安石“春風又綠江南岸”
例2、“日色冷青松”（《過香積寺》王維：不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。
【評析】這是一首寫游覽的詩，主要在于描寫景物。題意在寫山寺，但并不正面描摹，而用側寫環境，來表現山寺之幽勝�！霸品濉薄ⅰ肮拍尽�、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到《涅誥》中所說的其性暴烈的毒龍已經制服，喻指僧人之機心妄想已被制服，不覺又悟到禪理的高深。全詩不寫寺院，而寺院已在其中。構思奇妙、煉字精巧。“泉聲咽危石，日色冷青松，”歷代被譽為煉字典范。）
2、顛倒的語序表達詩人的真實意圖與情感側重點。
由于聲律的要求。特別是初盛唐成熟的“近體詩”和后來的詞曲，除押韻和字數限制外，還要講究平仄的調配和對仗的工穩。為了符合聲律的要求，詩人便不得不在詞序安排上作些變通。有時也出于修辭上的特殊需要。
（１）．主語后置。崔顥《黃鶴樓》詩：“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）漢陽樹歷歷（可數），鸚鵡洲芳草萋萋”，“漢陽樹”和“鸚鵡洲”置于“歷歷”、“萋萋”之后，看起來好象是賓語，實際上卻是被陳述的對象。
（２）．賓語前置
錢起《谷口書齋寄楊補闕》詩：“竹憐新雨后，山愛夕陽時。”（憐新雨后之竹，愛夕陽時之山。）
（３）．主、賓換位。
盧綸《塞下曲》詩“林暗草驚風，將軍夜引弓”（林暗風驚草）
以上三例主要是出于聲律的需要。
（4）。王維《山居秋暝》詩“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”
按客觀環境中的動作順序，原是“浣女”之歸造成“竹喧”；漁舟之下導致“蓮動”。但如果就這樣呆板地鋪敘直陳為“浣女歸喧竹，漁舟下動蓮”，那么畫面中心就歸結于被動因素“竹”和“蓮”--這是動作過程的終點。由于動作至此終結，畫面也便歸于靜止。
現按詩中順序的安排，“竹喧”、“蓮動”便成為“浣女”、“漁舟”入畫的引子。于是畫面中心移到了動作的主動因素“浣女”、“漁舟”上�！颁脚薄ⅰ皾O舟”之動，不僅遠比“竹”、“蓮”之動鮮明可見，而且它們作為動作的起點和動力，使過程得以不斷持續。這就大大增強了畫面的動作性、鮮明性。
3、詩詞中的省略是詩人給讀者留下的想象空間
在詩詞鑒賞中，根據詩詞所規定的“再造條件”進行再造想象，可以補充詩人有意留下的空白，還原詩歌的場景，獲得更高的審美享受。這是詩詞欣賞的必要環節。利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一種題目。
賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處�！泵髅魇侨瑔柎�，至少要六句才能完成對話，作者采用答話包孕問話的方法，精簡為二十個字。
這就有如電影里蒙太奇手法，一個意象接一個意象，一個畫面接一個畫面，鏡頭之間留下大量的空白，讓我們的讀者根據生活的邏輯、經驗的積累、自身的修養去補充完善。
例如辛棄疾“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”，（用的是"明月"、"清風"這樣慣熟的詞語，但是，當它們與"別枝驚鵲"和"半夜鳴蟬"結合在一起之后，便構成了一個聲色兼備、動靜咸宜的深幽意境，人們甚至忽略了這兩句的平仄和對仗的工穩了。"月"和"驚鵲"，"風"和"鳴蟬"并非事物的簡單羅列，而是有著內在的聯系和因果關系的。）
杜牧《過華清宮》后兩句：“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來�！薄耙或T紅塵”和“妃子笑”之間沒有任何關聯詞，直接拼合在一起�？梢哉f是“一騎紅塵”逗得“妃子笑”了；也可以說是妃子在“一騎紅塵”之中露出了笑臉，好像兩個鏡頭的疊印。兩種理解似乎都可以，但又都不太確切。詩人只是把兩個具有對比性的意象擺在讀者面前，意象之間的聯系既要你去想象、補充，又不許將它凝固起來。一旦凝固下來，就失去了詩味；而詩歌的魅力，正在詩的多義。
二、抓住富有表現力的確良字詞
許多詩中往往有使全詩增色不少的詞語，我們閱讀時要特別留心。注意去體會這些詞語在詩中所表達的意蘊。如：
詩僧齊己寫了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜數枝開�！编嵐葘ⅰ皵怠备臑椤耙弧保驗轭}為“早梅”，如果開了數枝，說明花已開久，不能算是“早梅”了，齊己佩服不已，尊稱鄭谷為“一字師”。
一般有以下幾類詞語要注意：
①動詞：在鑒賞詩歌時，我們要重點關照動詞，特別是具有“多重含義”的動詞。
例：感時花濺淚，恨別鳥驚心。
“濺”、“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。
②修飾語：大部分為形容詞，它在詩詞鑒賞中也是關注的重點對象。
+例1：黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。
一個“孤”字，寫盡環境之孤苦，由此可達人心。
③特殊詞：在詩文中，有一些詞本身與眾不同，讀者能很快找到它們：
a.疊詞：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。
楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。（《<竹枝詞>其一》劉禹錫）
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照）
b.擬聲詞：有些擬聲詞就屬于疊詞，因為其出現頻率很高，特單列一條。作用有一：使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。
簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。(《登高》杜甫)
c.表顏色的詞：這些詞有時作謂語用，有時作定語用，有時作主語或賓語用。但是作用只有一個，顏色一般表現心情，增強描寫的色彩感和畫面感，渲染氣氛。欣賞時，或抓住能表現色彩組合的字眼，體會詩歌的濃郁的畫意與鮮明的節奏：
“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，黃、翠、白、青四種顏色，點綴得錯落有致，而且由點到線，向著無限的空間延伸，畫面靜中有動，富有鮮明的立體節奏感。過春風十里，
三、熟悉幾種詩歌語言的類型：
1、平實質樸
其特點是選用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。哪賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處�！比�4句20字，毫無難解之處。
2、含蓄雋永
詩歌最富有靈氣，詩的靈氣在于雋永，在于“字短情長”，字里行間總是留著啟人聯想、開人悟性的“空白”。如李商隱的《雨夜寄北》：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時�！碧旄饕环降姆蚱揲g掛念問候，其時其境其情，歸家團聚作長夜之談的憧憬，統統顯于言外，隱于空白。《品茗》大胡子錄入
3、清新雅致
如楊萬里的“小荷才露尖尖角，早有晴蜓立上頭”（《小池》）。用語新穎別致，不落俗套，給人一種清新美的愉悅。
4、形象生動
詩歌的語言往往以其生動形象而感人至深。如蘇軾的“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”（《赤壁懷古》），既是詩又是畫，有形有聲有色地展現了赤壁的壯麗景色，氣勢雄偉，境界開闊。
5、絢麗飄逸
如“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天�！崩畎椎脑姶蠖紝懙蒙世_紛、景象綺麗、變幻莫測，這是絢麗飄逸之美。
鑒賞表達技巧
一、表達技巧常識
詩歌也是文學作品，表達技巧也是一個重要的方面，了解詩歌的表達技巧有利于理解詩歌的內容。
詩歌的表達技巧往往表現在三大方面：表達方式、表現手法、修辭手法。
1、表達方式是詩人表達思想感情的重要手段，常見的有記敘、描寫、抒情、議論。其中抒情表現得尤其突出，抒情可分為直接抒情和間接抒情兩種，直接抒情又叫直抒胸臆，“生當作人杰，死亦為鬼雄”，抒發了女詞人慷慨激昂的人生理想，含蓄地批判了南宋朝廷茍且偷安、偏安江南的懦弱行為�！叭松怨耪l無死，留取丹心照汗青”，抒發了文天祥精忠報國，鞠躬盡瘁死而后已的英雄氣概。
間接抒情常見的有即景抒情、借景抒情、寓情于景。即景抒情是指遇到眼前的景物或場景油然而生感慨。李白的《春夜洛城聞笛》中“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情”，詩人聽到折柳曲的笛聲，不禁產生濃濃的思鄉之情。
借景抒情顧名思義就是借助景物來抒發情感，《憶江南》中詩人白居易借助于“紅勝火”的“江花”和“綠如藍”的“江水”表達出對江南水鄉的魂牽夢繞、久久不忘�！度鐗袅睢分欣钋逭諏Υ汗獾牧裟钕e之情，正是借助于海棠花一夜之間已是“綠肥紅瘦”的景象來抒發的。
寓情于景就是把感情融入到所描寫的景物之中，同樣是楓葉，在送別人崔鶯鶯的眼中，被理解為由離人的血淚染成；在詩人杜牧的筆下它又成了勝過充滿生機的火紅的二月花。這就是寓情于景、情景交融所達到的藝術效果。
2、表現手法又叫藝術手法，是指詩歌的章法和技巧，
①渲染。
渲染就是對環境、景物作多方面的描繪形容，以突出形象，增強藝術效果。
比如“黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙”中“家家雨”、“處處蛙”就渲染出約客時的環境氣氛，突出詩人心中的孤寂落寞。再比如杜甫的《登高》中“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回，無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，就渲染出深秋江邊的蕭條、冷落的氣氛，與詩人悲涼、傷感的人生感慨相吻合。
②烘托。
本是中國畫中的一種技法，用水墨或色彩在物象的輪廓上渲染襯托，使物象明顯突出。用于詩歌創作，指從側面著意描寫，作為陪襯，使所需要的事物鮮明突出。借描繪別的事物以突出主要對象。
可以是人烘托人，如《秦羅敷》中借“行者”“少年”等的反應來烘托秦羅敷驚人的美貌，也可以是物烘托物，如“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”、“僧敲月下門”“月出驚山鳥”等以鬧襯靜。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次寫江中之月，分別烘托了琵琶聲的美妙動聽、引人入勝和人物凄涼、孤獨、悲傷的心情。
③含蓄。
含蓄顧名思義，不直說、不明說，委婉曲折地表達主觀感情。
李白《巴陵贈賈舍人》：“賈生西望憶京華，湘浦南遷莫怨嗟。圣主恩深漢文帝，憐君不遣到長沙�！�
賈舍人由于得罪朝廷而被貶到巴陵（今湖南岳陽）做司馬。到任后遇到剛剛獲赦的李白，詩人作此詩贈與賈舍人。詩中說，你賈舍人被被貶謫湘水之濱也就不要埋怨了，咱們圣主恩深似海，是他憐憫你，才沒有把你像當年的漢文帝把賈誼貶謫到長沙那樣貶謫你，而只是把貶到了巴陵，你應感謝皇上隆恩啊！實際上，巴陵和長沙兩地同樣遙遠，賈舍人被貶之地并不比賈誼好。整首詩似在勸慰賈舍人，歌頌唐肅宗的圣明，實則諷刺了唐肅宗像漢文帝一樣昏庸寡情。反話（諷刺語）正說（贊頌辭），含蓄蘊藉。
④用典。
即在詩歌中援引史實，使用典故。古詩很講究用典，這既可使詩歌語言精煉，又可增加內容的豐富性，增加表達的生動性和含蓄性，可收到言簡意豐、耐人尋味的效果，增強作品的表現力和感染力。如辛棄疾《永遇樂京口北固亭懷古》中成功地運用了五個典故：孫權、劉裕、劉義隆等，詩人借助這些歷史事實，含蓄自然而又充分地表達了自己的思想感情。
雍陶《題君山》中“疑是水仙梳洗處，一螺青黛鏡中心�！痹娙饲捎玫涔剩训褂澈械木奖茸魉吹腻邮嵯磿r青黛色的螺髻，形象生動而又貼切。
⑤象征。
象征是一種托物寓志的表現手法，在特定的事物中，寄托某種精神品質或抽象事理，由于長期使用，已被人們普遍接受。
比如，梅花象征堅貞，蘭花象征高潔，牡丹象征富貴，竹子象征氣節，紅豆象征相思，浮云象征游子，秋扇象征棄婦，子規象征悲愁。
⑥移情。
移情就是將人的情感轉移到事物身上，使外物與人同喜同悲。
比如杜牧的“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明”，詩人沒有說怎樣惜別，卻把這種感情轉移到蠟燭身上，蠟燭無情，尚且替人垂淚，何況人乎？《揚州慢》也有“廢池喬木猶厭言兵”之句，喬木尚且厭惡戰爭，何況揚州百姓呢？
⑦抑揚。
指欲抑先揚或欲揚先抑。
比如王昌齡的《閨怨》“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，詩人采用欲抑先揚的手法，先寫少婦“不知愁”“上翠摟”，后面才寫她忽見柳色而“悔恨”不已，形象地刻畫出少婦情緒的微妙變化，表現出她的感傷和哀怨。
⑧對比。
對比的目的是為了突出詩人某一方面的思想情感。
請看朱淑真的《生查子元夕》：
去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚濕春衫袖。
上闋寫去年元夜時的幸福歡樂，下闋寫今年元夜時的苦悶傷感，對比鮮明，突出景物依舊而人事已非的悲傷情懷。
3、修辭手法的運用。
采用比喻、比擬、象征、起興等手法使描寫的事物更為形象生動；
采用夸張、偏語、襯托、對比、婉曲、設問、反問等手法來突出詩的主旨；
采用通感、借代、雙關、疊字、對偶、反復等手法使詩中字句更為精巧。
需要解釋一下，偏語是指有意偏離實際，看似乖謬，實則情感至真至純，給人以美感。
比如唐代李益的《江南曲》中“嫁得瞿塘賈，朝朝誤妾期。早知潮有信，嫁與弄潮人�！遍|中少婦故意說偏激的話，從側面曲折地表露出她那焦急等待而無人相告的苦情。
婉曲就是婉轉曲折，用暗示、烘托的方法來表達意思。唐代宋之問的《渡漢江》“嶺外音書斷，經冬復歷春。近鄉情更怯，不敢問來人”，敘述了詩人被貶嶺南逃回故鄉時，擔心家人受到連累，生怕打聽到壞消息時的不安心理，但又不便明說這層意思，只好婉轉曲折地說：“近鄉情更怯，不敢問來人�！彼怯窒灿謶值拿芨星橐约皩τH人的無限掛念表現得淋漓盡致、深切感人。
要想全面透徹地了解詩意，還需要具備一定的古文修養，了解詞類活用、特殊的句式等等；需要關注作者生平，做到知人論事；還要重視標題和注釋，這對理解詩歌主旨有一定的幫助；對每首詩，應盡量做到“熟讀深思”。
二、鑒賞表達技巧的目標
鑒賞詩歌的表達技巧，不在于辨識作品運用了哪些技巧，而在于分析、評述作者運用這些表達技巧所產生的表達作用、表達效果。
例2望江南
李煜
多少恨，昨夜夢魂中。還是舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。
這是南唐李后主亡國入宋以后寫的一首詞。這首詞通篇不對當時的處境作正面描寫，而是寫夢境，寫夢中游上苑的熱鬧景象和“花月正春風”的美好景色。為什么這樣寫？是用夢境來反襯現實。夢境寫得越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀越顯濃重，對昔日繁華的眷戀越深，便越顯得今日處境的凄涼，“恨”的含意便表達得越充分。
例3小松
杜荀鶴
自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。
時人不識凌云木，直待凌云始道高。
這首詩借松寫人，托物諷喻，這是不難看出來的。但作者借“小松”究竟寫什么樣的人呢？托“小松”諷刺什么呢？這便是鑒賞應該完成的任務。因此要作一番探究。
首句扣住小松之“小”寫它的生活環境和生命力。剛出土的小松樹生活在“深草里”，但它不屈服，不示弱，而是“刺頭”--長著松針的頭雖細但直而硬，一個勁地向上沖刺，銳不可當�！芭钶铩笔禽^高的野草，而今小松沖出了蓬蒿。這里的“出”與上句“刺”相呼應，很有力度。“漸覺”用得有分寸，既寫出“出”的過程，又是愛護小松的細心人觀察所得。不關心小松的人對它的“出”則是視而不見的。故作者筆鋒一轉，發出深深的感慨：“時人不識凌云木，直待凌云始道高�！钡谝痪涞摹傲柙颇尽敝感∷�，后一句的“凌云”是指長成參天大樹的松�！皶r人不識凌人木”，是說世俗之人沒有眼光，沒有見識，不知小松將來要長成參天大樹，成為棟梁之材。一直等到它長成“凌云”大松以后才說“這樹真高”。原來詩人寫小松實際是寫不被人所識的年少而有發展前途的之人，寫出他們的不幸命運，諷刺的是那些“不識”人才的人。到了這一步，算是完成了對這首詩表達技巧的鑒賞。
體會作者的思想感情
一、領會思想感情對理解詩意有重要的作用。
有的詩詞，字面上難懂，但只要從字面上弄通了，詩意也就大致領會了。有的詩詞，字面上很容易懂，而要真正領會詩意，卻很不容易。
又如柳宗元的《江雪》：
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
乍看，是首寫景詩；其實是柳宗元被貶到永州之后，借歌詠隱居在山水之間的漁翁，來寄托自己孤傲的情感，抒發政治上失意的苦悶和孤憤的，是首深沉而含蓄的政治抒情詩
蘇軾的《花影》：
重重疊疊上瑤臺，幾度呼童掃不開。
剛被太陽收拾去，卻教明月送將來。
乍看，這首詩是詠物詩，很明白；細細琢磨，則是首政治抒情詩，不簡單。原來是蘇軾慨嘆他的政敵-----所謂"熙豐小人"----在宋神宗死去、哲宗即位、高太后臨朝時，全被貶謫（剛被太陽收拾去）；而到高太后死去、哲宗親政時，又全被起用了（又教明月送將來）。是蘇軾用以抒發政敵被起用的憤懣的。
朱慶余的《閨意獻張水部》：
洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。
妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？
乍看，是首寫新嫁娘情懷的詩；其實是作者進京應考時，呈給張籍投石問路的詩。張籍是中唐著名的樂府詩詩人，和王建齊名，世稱"張王"，歷任水部員外郎、國子司業等職，故世稱張司業或張水部。其樂于提攜后進又與韓愈齊名，故朱慶余寫了這首詩，首先征求張籍的意見。作者把張籍比作新郎，主考官比作姑舅（公公、婆婆），自己比兒新娘。
二 、常見思想情感分類：
1、憂國傷時
揭露統治者的昏庸腐朽如：杜牧《過華清宮》長安回望繡成堆，山頂千門次第開。 一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。
反映離亂的痛苦如：杜甫《春望》國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。
同情人民的疾苦如：《茅屋為秋風所破歌》、白居易《賣炭翁》
對國家民族前途命運的擔憂如：杜甫《登樓》花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。錦江春色來天地，玉壘浮云變古今。北極朝廷終不改，西山寇盜莫相侵�？蓱z后主還祠廟，日暮聊為梁父吟。這是一首感時撫事的詩。作者寫登樓望見無邊春色，想到萬方多難，浮云變幻，不免傷心感喟。進而想到朝廷就象北極星座一樣，不可動搖，即使吐蕃入侵，也難改變人們的正統觀念。最后坦露了自己要效法諸葛亮輔佐朝廷的抱負，大有澄清天下的氣概。全詩即景抒情
2、建功報國
建功立業的渴望。如：曹操《龜雖壽》、陸游《書憤》
保家衛國的決心如：王昌齡《從軍行》
報國無門的悲傷 如：辛棄疾《京口北固亭懷古》《丑奴兒少年不識愁滋味》
山河淪喪的痛苦如：陸游《示兒》、文天祥《過零丁洋》
年華消逝，壯志難酬的悲嘆 如：蘇軾《水調歌頭赤壁懷古》
揭露統治者窮兵黷武如：杜甫《兵車行》
理想不為人知的愁苦心情如：屈原《涉江》
3、思鄉懷人
羈旅愁思如：孟浩然《宿建德江》移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。溫庭筠《商山早行》
思親念友 如：王維《九月九日憶山東兄弟》、蘇軾《江城子十年生死兩茫�！�
邊關思鄉如：范仲淹《漁家傲塞下秋來風景異》
閨中懷人 如：王昌齡《閨怨》、歐陽修《踏莎行候館梅殘，溪橋柳細》、李白《樂府》(長安一片月，萬戶搗衣聲)
4、生活雜感
寄情山水、田園的悠閑 如：王維《山居秋暝》、孟浩然《過故人莊》
昔勝今衰的感慨如：姜夔《揚州慢》、劉禹錫《烏衣巷》
借古諷今的情懷 如：辛棄疾《京口北固亭懷古》
青春易逝的傷感如：李清照《如夢令昨夜雨疏風驟》
仕途失意的苦悶 如：白居易《琵琶行》、蘇軾《水調歌頭明月幾時有》
告慰平生的喜悅如：杜甫《春夜喜雨》《聞官軍收河南河北》、辛棄疾《西江月明月別枝驚鵲》
5、長亭送別
依依不舍的留念如：柳永《雨霖鈴》、王維《渭城曲》、李白《金陵酒肆留別》
情深意長的勉勵如：王勃《送杜少府之任蜀川》
坦陳心志的告白如：王昌齡《芙蓉樓送辛漸》寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺�！驹u析】 這是一首送別詩。詩的構思新穎，淡寫朋友的離情別緒，重寫自己的高風亮節。首兩句蒼茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送別時的孤寂之情；后兩句自比冰壺，表達自己開郎胸懷和堅強性格。全詩即景生情，寓情于景，含蓄蘊藉，韻味無窮。
三、、評價作品思想內容在注意的問題
1、了解作家的生平、思想、創作風格，有助于對其作品內容的理解和把握。如辛棄疾曾經在抗金斗爭的最前線出生入死，南歸之后又遭到投降派的排擠和打擊，所以其詞多為回憶過去如火如荼的戰斗生活，或者表達報國無門的憤懣情緒，風格豪放悲慨。
2、一個時代有一個時代的特點，一個時代有一個時代的文學，適當了解某個時代的風貌，同樣有助準確把握這個時代的文學作品。比如，唐代國力強盛，投筆從戎的知識分子大多精神昂揚，情感豪邁，在他們的詩，尤其是邊塞詩，雖有塞外環境的惡劣，也有對故鄉、親人的深切的思念，但更多的是同仇敵愾的憤慨，保家衛國的決心，因而格調高亢，情緒激蕩。而宋代則大不相同，積貧積弱、國力衰微的大宋朝，已沒有了大唐的氣象，在知識分子的筆下，豪邁之氣少了，悲涼之氣多了，雄偉氣魄少了，家國之愁多了。
3、許多古代詩詞的前面都有一個不長的“序”，有的交代了創作的年代，有的交代了創作的緣由，有的交代了創作的經過，有的交代了創作的背景，有的又為整個作品奠定了情感基調，它對理解作品的思想內容也是至關重要的，因而不能忽視。
4、大多數作品的思想感情不是單一的，其中可能交織著許許多多非常復雜的情感，這一點要特別注意，當然，讀者有時也可以在原作的基礎之上發揮想象，進行二度創作。另外，一個作家的整體創作趣向和風格要般是固定的，但也不排除個別作品的特例存在。如李清照、辛棄疾等，都有其固有風格之外的創作。
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