電影《逆光飛翔》中的主人公裕翔三歲就失去了光明，上帝給裕翔的眼睛關上一扇窗， 但是卻給了他敏銳的聽覺音樂天賦。以下為您帶來《逆光飛翔》觀后感，歡迎瀏覽!
《逆光飛翔》觀后感【1】
06年《盛夏光年》、《練習曲》，07年《最遙遠的距離》， 08年《九降風》《海角七號》， 09年《聽說》， 10年《艋舺》 ，11年《那些年》 ，12年《逆光飛翔》
從《盛夏光年》到《逆光飛翔》，近幾年臺灣似乎每年都有那么一部能夠讓我心頭為之一怔的電影，每年都能給我帶來一段獨特的觀影經歷。從侯孝賢楊德昌那一代導演開始，臺灣電影講故事的方式總給人一種緩慢、耐心、真切的感覺。他們的電影不急不忙，娓娓道來，很多時候顯得平淡，甚至冗長，但在這種平淡和冗長中卻一定蘊藏著那么一刻或者一段，它會在你不知不覺中跳出來打動你，從而讓整部電影變得獨特而真誠。在看過太多不同類型的電影之后，發現已經很少有電影中的某一刻或者某一段能夠讓我有一種窒息的感覺，這種窒息感，或是因為激動、或是因為愉悅、或是因為緊張、或是因為感動、或是因為悲憤、或是因為同病相憐.....這種感覺出現的那一刻，你就已經完全融入到了電影中，電影中的故事成為了自己生活中的一部分，你能夠去感受、去碰觸、去體會一個不一樣的世界和生活，將自己有限的認知空間與電影中的故事相連接，無限的擴大自己的世界，這就是好電影所能夠給人帶來的收獲吧。
也許過了很久，我已經不能記住一部電影的劇情，不能記住其中的演員，但卻能清晰的記住那一部電影給我的那一刻窒息的感覺。就像很多年前看過的《美國往事》，現在已經不能很清晰的回憶起它所講述的故事，甚至人物也忘得差不多了，但我卻能如若昨日般清晰的記住黛博拉穿著白色的舞裙如天使般出現在倉庫小窗里的那一刻驚艷。
《逆光飛翔》中小潔和黃裕翔在廢舊的小劇場中的一彈一跳、在沙灘上的奔跑、現代舞大師許芳宜的獨舞、最后小潔的甄選和黃裕翔表演時的切換，都讓我的思緒和情感像八爪魚的觸角一樣向屏幕伸展開去，以達到自己感知與電影的同步，這種奇妙的觀影體驗及其的愉悅，也是我一直的追求。當然這種體驗也是很偶然和私人的，不同的心情、不同的人生經歷、不同的認知方式對一部電影的感知都會產生很大的影響，但是一部好的電影往往能夠最大限度的做到讓盡可能都的人獲得觀影的快感，《逆光飛翔》就是這樣的一部電影。
相對于大陸電影的死氣沉沉，香港電影的老氣橫秋，近幾年的臺灣電影則帶給了我很多意外的驚喜，它是清新的、明麗的、陽光的、積極的、熱烈的、真實的、夢想的，有了一種真誠、耐心、積極向上的品質，表現在觀影體驗上就是一種強烈的代入感。在他們的電影里面，你能夠看到自己的影子，這個影子可能是自己類似的經歷，可能是自己內心的渴望，可能是自己想做卻又不敢的事，甚至可能是自己的白日夢。
《逆光飛翔》觀后感【2】
“謝謝有你，讓我明白。如果對喜歡的事情沒辦法放棄，那就要更努力的讓別人看到自己的存在。”這是電影結束的時候，一直縈繞在我腦海里的一句話。
電影里的裕翔，天生眼盲，他彈得一手好琴，卻不想參加任何比賽。他不希望因為同情獲得肯定。第一次離開家去念書，被排擠的時候，他也只是憨厚地笑笑。他明白這個世界并沒有虧欠他什么，他所要的，只不過是和正常人一樣在一個陽光美好的午后，在靠窗的咖啡屋里喝一杯咖啡，聽聽這個世界的聲響。這個平凡得不能再平凡的夢想，讓愛跳舞的小潔漸漸地溫暖了起來，她漸漸明白生活不僅僅只是母親的不知知足，愛情也不只是跳舞很棒卻沒有把心放在她身上的男友，在她的心里，那顆對舞蹈無比熱愛的心，漸漸地被溫暖的裕翔喚醒了。
他給她勇敢的信念，給他就算逆境也要走下去的堅強。
她給他一雙背后的眼睛，他要去哪里，她就帶他去。
這個世界，在裕祥的心里，突然就變得好大。除了不愿放棄他的媽媽，原來還有一個人可以這樣真摯地告訴他：“來，把你的手給我。”他和她，為彼此夢想的缺陷里填補上了最真誠的支持。
我突然明白，那些被我們遺忘了的夢想，總被歸咎為現實，但是太多的祭奠并不是一種英雄主義。夢想不只是說說而已，說得太多，只會忘記去做。有些事你現在不做，永遠也不會做。放棄是一個壞習慣，失敗是一個間歇性的耳光，當時可能很疼，打著打著可能就習慣了。生活的決定權一直都在自己手上，是做一個孬種，還是做一個英雄，有時候就在一念之間。你得接受你不能改變的，改變你可以改變的。事已至此，抱怨是沒有用，那只會讓你越來越像一個求才不遇的酸秀才。選一種你要的生活，而不是在規劃了半輩子的藍圖，卻在實施的時候發現自己老了。這就是人生最糟糕的狀態，想選擇一條不甘平庸，改變、進取和奮斗的道路時，卻以一種安于現狀的方式生活，最后抱怨自己沒有得到自己想要的人生。
千萬不要成為那樣的人。
電影的最后有一幕，當所有人因為舞臺上四個人的盡情演奏正如癡如醉的時候，舞臺突然停了電，那一刻舞臺一片漆黑。正是在這樣的漆黑里，只有裕祥的鋼琴沒有停下。在他的世界里，并沒有黑暗。正是習慣了這一切，才能忘記周遭的一切，只記得自己是一個彈鋼琴的樂者。人群漸漸安靜了下來，那些溫暖而強烈的鋼琴聲，每一個音符都充滿了撫慰人的力量。他終于獲得了雷鳴般的掌聲，和母親欣慰的眼淚。
那一刻心里有一種感覺，好像就要滿出來。
生活不可能像你想象的那么好，但也不會像你想象的那么糟。“誰說小提琴一定要用拉的，誰說一定要得獎了才能被看見，誰說不能用自己的方式去生活，誰說一定要朝著光飛才有出口。我不想乖乖地照別人的定義去生活，我要用自己的方式去定義這個世界。”
裕祥用音樂實現了自己的夢想，小潔用舞蹈獲得了芭蕾舞團的資格，那么多的裕祥們在努力，我們還有什么理由抱怨生活?我們要做的，不過是靜下來，慢一點，再慢一點，聽聽你心里的聲音。
然后，去做你要做的事，這才對得起夾在期盼與回憶之間那段擰得滴水不剩的青春。
《逆光飛翔》觀后感【3】
裕翔三歲就失去了光明，上帝給裕翔的眼睛關上一扇窗， 但是卻給了他敏銳的聽覺音樂天賦。他獨特的音樂天賦使他找到了人生的方向，開明的家庭環境也讓裕翔享受到不一樣的童年。媽媽送裕翔去臺北念大學時一路上兩人沒有說話，裕翔耳邊一直充斥著城市的鋼筋水泥，裕翔知道他就要離開媽媽了。裕翔的獨立讓他想要自己從宿舍走到琴房。媽媽抓著他的手一個一個臺階、一根一根柱子教他觸摸，然后終于能站在他身后看著他完成。這也暗示著媽媽能放心裕翔一個人上大學了。
小潔是個普通的女孩，雖然時常臭臉，但是一旦跳起舞來就仿佛墜入天堂。小潔雖然熱愛舞蹈，但是家里不讓她念書，于是她擱置了舞蹈的夢想。裕翔和小潔的第一次相遇是裕翔大學報到那天，小潔在學校發傳單，那時小潔沒看到裕翔，而裕翔沒有聽到小潔的聲音。第二次相遇是在社團招新上，阿清問裕翔他喜歡什么樣的女生，裕翔就聽見小潔的聲音了，而小潔還是沒看到他。第三次相遇裕翔在車水馬龍的路邊，熱心的小潔停下車來幫助裕翔，這一次小潔看見了裕翔，并且在慧心小學里看到裕翔的琴技，他們成為了朋友。裕翔和小潔說如果不去試試，不知道自己可以做到哪，正是這句話鼓勵，讓小潔日后能重拾舞蹈。裕翔和小潔回家鄉那段中，在花房里成片的文心蘭，象征著舞者，這令小潔深受感動，裕翔雖然看不見，但也一定能感受到文心蘭的美麗。
小潔帶裕翔去海邊，平軟的沙子讓裕翔卸下了對未知的恐懼，更是因為小潔的引導，他才敢放心去觸碰無邊的大海。我強烈要求這邊要放《很靠近海》啊!裕翔和小潔都在為各自的夢想而努力著。在一幫“損友”的幫助下，裕翔最終沾上了青年鋼琴比賽的舞臺上，他也戰勝了一直縈繞在耳邊的惡魔。當整個世界都暗下來，裕翔仍然流利地彈過黑白琴鍵，一束光照下來，裕翔成為了焦點。自此，裕翔成名了。
小潔去參加了國際舞團的甄選，她沒有錄伴奏帶。但是平行時空下里裕翔的琴聲給了她力量，讓她猶如天鵝般，慢慢體驗舞蹈的魅力。小潔失敗了。但是可喜的是她重返校園了，并加入了芭蕾舞社，至少她離夢想又進了一步。
影片平實之中又帶著勵志，溫情中又來點幽默。對于臺灣電影的現狀，太多的小清新片講述的是青春里的親情、友情和愛情。《逆光飛翔》算是一種“另類”，但又固守著臺灣本土的優勢，再加入黃裕翔真人真事還親自出演實屬不易。
“如果對喜歡的事情沒有辦法放棄，那就要更努力地，讓別人看到自己的存在。”即使眼睛看不見，心還是能感受到夢想的遠近。