簡譜樂理知識

時間：2023-05-16 10:26:19 景輝課件我要投稿

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簡譜樂理知識

　　導(dǎo)語：知道簡譜樂理知識，有利于各位更好進行學(xué)習(xí)與工作。那你知道有哪些簡譜樂理知識，下面是小編帶來的簡譜樂理知識，希望對你有幫助。

簡譜樂理知識

　　簡譜樂理知識

　　1、音高

　　簡譜用七個阿拉伯?dāng)?shù)字表示調(diào)式中的七個自然音級，即用1、2、3、4、5、6、7來代表do、re、mi、fa、so、la、si，這七個數(shù)字就是簡譜中的音符。在音符的上方加一個圓點（叫做高音點）表示高一個八度，在音符下方加一個圓點（叫做低音點）則表示低一個八度。若在上方加兩個圓點，即表示高兩個八度，在下方亦是如此，依此類推。

　　不帶點的音符稱為“中音”，帶高音點的音符稱為“高音”，帶低音點的音符稱為“低音”。為了演奏（演唱）的方便，一般將樂曲音域的中音區(qū)記成不帶點的音符（中音），這樣可以減少一些記譜符號，看得更清楚。

　　do、re、mi、fa、so、la、si只說明了音與音之間的相對關(guān)系，并沒有規(guī)定每個音的絕對音高，所以在樂曲開頭的地方（和轉(zhuǎn)調(diào)的地方）要用調(diào)號標(biāo)明某一個音的高度，以便據(jù)此推斷其它所有音的音高。調(diào)號的形式是“1=C”、“6=A”、“2=D”等；用作調(diào)號的音是調(diào)式主音，“1=C”就意味著這首樂曲是C大調(diào)（或C宮調(diào)式，關(guān)于民族調(diào)式的概念，下面將會介紹），“6=A”意為A小調(diào)（或A羽調(diào)式），2=D意為D商調(diào)式。不過，近來更常見的標(biāo)記方法是無論什么調(diào)式都用“1”來作為調(diào)號的基準(zhǔn)音，即“1=C”、“1=D”、“1=E”等等。這樣做的好處是一目了然，人們常說一首歌是“C調(diào)”、“D調(diào)”，就是指“1”的高度；其主要的缺點是不能反映樂曲的調(diào)式，容易在說法上和概念上造成混亂。例如，一首“1=C”的小調(diào)歌曲，其調(diào)性是a小調(diào)（因為主音的高度是A）；

　　臨時變化音記號（升、降號）的寫法和用法與五線譜完全相伺，可參見前面的章節(jié)。

　　2、時值

　　簡譜以四分音符作為基本音符，通常將四分音符稱作“一拍”。在基本音符的后面或是下面的小橫線起到改變時值的作用；在基本音符后面的小橫線稱作“增時線”，每一個增時線代表一個基本音符的時值單位（即一拍），下例分別為一拍、二拍、三拍和四拍：

　　其中的a對應(yīng)于五線譜的四分音符，b對應(yīng)于二分音符，c對應(yīng)于附點二分音符，d對應(yīng)于全音符。

　　在基本音符下面的小橫線稱作“減時線”，每一條減時線將基本音符的時值減少一半；下例為半拍（即八分音符）和四分之一拍（即十六分音符）的寫法：

　　同五線譜完全一樣，簡譜也可以用附點來改變基本音符的時值，唯一的不同之處在于簡譜沒有全音符和二分音符（這兩種音符是用增時線來表示的），所以附點只用在四分音符和小于四分音符的各種音符上；附點音符的寫法和名稱與五線譜是一樣的，不必贅述。

　　3、體止符

　　簡譜用“0”表示休止，0的時值相當(dāng)于一個四分音符（即一拍）。改變基本音符時值的三種方法，即增時線、減時線和附點，同樣可以用在休止符上。

　　4、五聲調(diào)式

　　顧名思義，五聲調(diào)式就是由五個音（而不是七個）構(gòu)成的調(diào)式。五聲調(diào)式廣泛存在于中國古代和民間音樂中，并且在這個基礎(chǔ)上形成了中國的民族調(diào)式的種種變化和完整的音樂理論體系，因此，盡管在許多國家和地區(qū)的傳統(tǒng)音樂中都可見到五聲調(diào)式，它還是常被稱為“中國調(diào)式”或“民族調(diào)式”。

　　五聲調(diào)式中的五個音是按照五度上行的關(guān)系得出的；假定從do開始，即為：

　　do→so→re→la→mi，為了方便起見，下面我們用簡譜來敘述（所以將這部分內(nèi)容放在“簡譜知識”這一章中）。

　　將這五個音順序排列起來，便得到一個五聲音階，音階內(nèi)部的音程結(jié)構(gòu)是固定不變的，并且其中的每個音都有一個名稱：

　　五個音中的每一個都可以是調(diào)式的主音，由此產(chǎn)生了五種調(diào)式：

　　宮調(diào)式：1 2 3 5 6（1）

　　商調(diào)式：2 3 5 6 1（2）

　　角調(diào)式：3 5 6 1 2（3）

　　徵調(diào)式：5 6 1 2 3（5）

　　羽調(diào)式：6 1 2 3 5（6）

　　在調(diào)式名稱的前面再加上調(diào)高，就構(gòu)成了完整的調(diào)性名稱。例如宮調(diào)式，1=C對稱為“C宮調(diào)”，1=D時稱為“D宮調(diào)”，1=E時稱為“E宮調(diào)”……；又如徵調(diào)式，5=C時稱“C徵調(diào)”，5=D時稱“D徵調(diào)”，5=E時稱“E徵調(diào)”……；其它調(diào)式依此類推。以五聲調(diào)式為核心，還有六聲調(diào)式和七聲調(diào)式，即由六個音或七個音構(gòu)成的調(diào)式。在這種情況下，原來的五個音稱作“正聲”（或正音），新加入的音稱作“偏聲”（或偏音）。偏聲分為四種：

　　變宮：宮音下方的大二度，假如1是宮，變宮為7；如果4是宮，變宮就是3。

　　清角：角音上方的小二度，假如3是角，清角為4；如果6是角的話，清角就是b7。

　　變徵：徵音下方的小二度，假如5是徵，變徵為#4。

　　閏：宮音下方的大二度，如果1是宮，閏就是b7。

　　五個正音和七個偏音的關(guān)系是：

　　1 2 3（4）（#4） 5 6 （b7）（7）

　　宮商角清變徵羽閏變

　　角徵宮

　　這四個偏音加入之后，產(chǎn)生了大量的調(diào)式，例如：加清

　　角和變宮的七聲宮調(diào)式：1 2 3 4 5 6 7 1

　　加變宮的六聲羽調(diào)式：6 7 1 2 3 5 6

　　加變宮的六聲徵調(diào)式：5 6 7 1 2 3 5

　　加清角和閏的七聲徵調(diào)式：5 6 b 7 1 2 3# 4 5

　　加變宮和變徵的七聲徵調(diào)式：5 6 7 1 2 3# 4 5

　　不同的調(diào)式會產(chǎn)生不同的“味道”，如果平時多留心，從聽覺上判斷調(diào)式并不困難。如果我們要從理論上分析、確定一首音樂作品（這里指的是中國民歌或是用民族調(diào)式寫成的作品，用大、小調(diào)體系或其它歐洲調(diào)式寫的作品不在此列）的調(diào)式，應(yīng)該做的事情是（1）找出調(diào)式主音：大多數(shù)情況下，樂曲是結(jié)束在主音上的，最簡單的辦法就是先看結(jié)束音是什么，再將旋律唱一遍，看看調(diào)式是不是圍繞這個音進行的，如果不是例外的話，主音就可以確定了；（2）列出調(diào)式音階：將樂曲中出現(xiàn)的所有的音從主音開始向上排列，直到高八度的主音為止，這樣就列出了這個調(diào)式的音階；（3）確定宮音：現(xiàn)在我們已經(jīng)知道了調(diào)式的主音，但是仍然不知道調(diào)式的名稱，這就需要先知道宮音的位置（從而知道其余各音的名稱）。五聲調(diào)式有一個特點，主音上方、宮音和角音之間有一個大三度音程，由于這個“宮—角大三度”是五聲性調(diào)式中唯一的大三度，所以很容易判斷，可以據(jù)此找出宮音的位置。也就是說，在列出調(diào)式的音階之后，如果其中只有一個大三度，那么它肯定是宮—角大三度，下方的音就是宮音。如果在音階中發(fā)現(xiàn)兩個大三度，其中一定有一個是由偏音（相對不穩(wěn)定的音）構(gòu)成的，需要找出這個偏音，排除一個“虛假”的大三度，再確定宮音的位置；（4）明確了主音、音階、宮音、調(diào)高四個因素之后，就可以說出樂曲的調(diào)性了。下面是山西民歌《交城山》，我們用它做例子來看一看分析的步驟：

　　（1）找出主音：在這個例子中，開始的音和結(jié)束的音都是“5”，主音是毫無疑問的；

　　（2）列出音階：樂曲中所有的音按照出現(xiàn)的順序為：5，#4，3，6，2，1，7，共七個音；由主音到主音排列起來，其音階為：5，6，7，1，2，3，#4，5；

　　（3）確定宮音在這個音階中有三個大三度：5—7、1—3和2—#4，分析一下旋律，我們可以看出#4只出現(xiàn)了一次，能夠肯定不是正音，7雖然出現(xiàn)了三次，但是都不在強拍位置，只是作為經(jīng)過音使用，也不是正音，因此5—7和2—#4是“虛假”的，1—3是宮角大三度，1為宮音；各音的名稱為：

　　5 6 7 1 2 3 #4 5

　　徵羽變宮商角變徵

　　宮徵

　　（4）根據(jù)調(diào)號“1=G”，可知主音5的音高為D，所以這首曲子是D徵調(diào)式，完整地講，是加變宮和變徵的七聲D徵調(diào)式。

　　簡譜的起源

　　數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀(jì)的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《學(xué)習(xí)素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權(quán)等個人成績，才被記載入史冊。

　　18世紀(jì)時法國人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學(xué)院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”。18世紀(jì)中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學(xué)家等把“數(shù)字簡譜”加以整理，完善。19世紀(jì)，經(jīng)過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。

　　19世紀(jì)末20世紀(jì)初，中國興起“新式學(xué)堂”，其中的“學(xué)堂樂歌”課直接效法日本的音樂教育，也沿襲了日本使用簡譜的做法。在許多中小學(xué)里開設(shè)唱歌課。當(dāng)時的唱歌教材，以我國音樂教師填詞的日本歌曲居多，其中五線譜，也有簡譜。簡譜大概就是這個時候由日本傳入我國的。

　　1903年，留學(xué)于日本東京音樂學(xué)校的曾志忞在留日江蘇同鄉(xiāng)會于東京編輯出版的中文雜志《江蘇》第六、七期上發(fā)表《樂理大意》一文介紹西洋樂理知識，并以簡譜與五線譜對照的形式刊登了《練兵》、《春游》等六首歌曲，這被是認(rèn)為是目前所見中國人使用簡譜的最早記錄。近代音樂教育家沈心工也是簡譜的最早傳播者之一，他編輯的《學(xué)校唱歌集》于1904年出版，成為中國出版并流行的第一部簡譜歌集，從此后簡譜逐步普及到各地的學(xué)校。由于它的簡明易學(xué)和排印方便，在年代興起的中國抗日救亡群眾歌詠運動中，簡譜對于歌曲的傳播發(fā)揮了極大作用。同時，簡譜本身也得到進一步完善和普及。

　　簡譜得以在中國廣泛普及，還有一個原因，就是簡譜的記譜法與流行在中國民間的一種文字譜——工尺譜相當(dāng)接近。如工尺譜是用“上尺工凡六五乙”幾個字和附在字左邊的不同的偏旁來表示音的高低的，而簡譜則是用七個阿拉伯?dāng)?shù)字和附在數(shù)上面或下面的圓點，來表示音的高低。工尺譜是用附在字右邊的板眼符號來表示音的長短，而簡譜則是用附在阿拉伯?dāng)?shù)右面或下面的短橫線，來表示音的長短。簡譜與工尺譜如此相近，簡譜記錄音的高低長短的方法又比工尺譜更簡便、更精確，因此中國人十分容易接受簡譜。

　　就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、又將其發(fā)揚光大的國家。世界上沒有哪一個國家像中國這樣，簡譜得到如此普及。

　　簡譜有著較簡單易學(xué)、便于記寫等多種優(yōu)點，這使它在中國有著比五線譜更為眾多的使用者，對于推動和普及群眾性的音樂文化活動起著重要的作用。我國的許多音樂家在創(chuàng)作樂曲時，記錄最初的創(chuàng)作樂思，多習(xí)慣使用書寫方便的簡譜。聶耳創(chuàng)作《義勇軍進行曲》、冼星海創(chuàng)作《黃河大合唱》時，他們的初稿也都是用簡譜來記寫的。

　　簡譜的基本要素

　　一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：

　　1、音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。就數(shù)字簡譜來說，在數(shù)字的正上方或下方有若干點“˙”、“︰”符，點的多少可以理解為強度，越多越強，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表現(xiàn)為物體振動頻率，越高音振動頻率越高，反之亦然。

　　2、音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標(biāo)注決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。原理表現(xiàn)為聲音的時值長短。

　　3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達(dá)情感的因素之一。原理表現(xiàn)為振幅的大小。

　　4、音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣旋律的音高，男生和女生唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。

　　上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。應(yīng)該說簡譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)注。

　　拓展閱讀

　　樂理知識入門

　　一、樂理知識

　　01：音(Tone)

　　是一種物理現(xiàn)象。物體振動時產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-2000次左右，而使用到音樂中的音(不含音)，一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內(nèi)。音的高低、強弱、長短、音色取決于物體的振動。

　　02：音色(Tone-color)

　　指音的感覺特性。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色分高、中、低音，并有男女之分;器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色是不同的。

　　03：共鳴(Resonance)

　　共鳴指的是一種振動。當(dāng)一個發(fā)音體振動時，引起了其它物體的振動，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。

　　04：基音(Fundamentaltone)

　　物體振動時所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。基音決定音高。

　　樂譜

　　05：泛音(Harmonicovertone)

　　除了發(fā)音體整體振動產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標(biāo)準(zhǔn)，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同時振動，是泛音。泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和自然界里所有的音都有泛音。

　　06：音高(Pitch)

　　音高是用一秒鐘的振動的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。目前國際通用的標(biāo)準(zhǔn)音"a"，是每秒振動440次的聲音。

　　07：音名(Pitchname)