剪紙技藝介紹6則

　　1、民間剪紙的藝術(shù)語言

　　唐朝大詩人李白的詩翻譯成英文，英文讀者得到的藝術(shù)享受是不能與親口用漢語朗誦時(shí)，從詩韻平仄中獲得的藝術(shù)享受相比的。同樣，讀過莎士比亞原著的人，當(dāng)他再讀中文譯本時(shí)，盡管譯者苦費(fèi)心機(jī)，比起英文原著來，總像在喝被清水沖淡了的一杯蜜汁。且不管這樣的比喻是否恰當(dāng)，目的是想說明，各種藝術(shù)形式除了共性以外，，還有各自獨(dú)具的，不為別種藝術(shù)形式所能取代的獨(dú)特表現(xiàn)力和形式美感。版畫是這樣，中國畫是這樣，油畫也是這樣，剪紙藝術(shù)也是這樣。它們因此獲得了在藝術(shù)之林獨(dú)立存在的價(jià)值。

　　剪紙與繪畫吃了具有相似的造型功能之外，還有什么獨(dú)具的，不為別種繪畫形式所能取代的特性呢？

　　所謂剪紙，顧名思義，一把小剪，幾張紙片，起基本造型手段不過是在一張平平的薄紙張剪出種種形狀，起形式的制約性很大，不可能象繪畫那樣，可以運(yùn)用筆的抑揚(yáng)頓挫，墨與色的無窮變化，把物象的體積質(zhì)感，濃淡虛實(shí)表現(xiàn)的淋漓盡致。然而，藝術(shù)形式的特色時(shí)常恰好蘊(yùn)藏在工具性能的局限性中，從“特性”中生發(fā)出特長來。

　　單色剪紙與黑白木刻有些類似之處，比如，都是從單一底色中鏤去不同形式的空白，區(qū)別在于，木刻刀鏟去木版的局部表層，余下部分（陽線）仍牢牢的生根于木版上，它的點(diǎn)、線、面可斷可連，可聚可散，隨意分布在畫面上的任何位置，而剪紙所用的薄紙，性嬌柔，易起皺，易斷損，剪完后要“提的起，貼的上”，線與線（陽線）必須相連交織而成一體，只有剪去的部分（陰線）才是互相隔斷的。研究過民間剪紙 的人幾乎都認(rèn)識到這一點(diǎn)。

　　“剪紙的花樣必須使紙條互相連接，沒有斷筆，所以構(gòu)圖和造型都需要單純，切記過于纖細(xì)瑣碎，不然，剪下來的花樣即使沒有破爛，也很難把它貼到窗紙上。”

　　“如果把民間藍(lán)印花布和剪紙互相比較研究，就可以發(fā)現(xiàn)兩者之間的特點(diǎn)，藍(lán)印花布的線和面不許隔斷，斷的越短越好，否則即不適宜于印染，而剪紙的線（指陽線，例如紅色剪紙上的紅線條）和面，則必要相連，連的越緊越妙（里面的陰線則許斷，不能相連）。否則剪紙就有變成“一盤沙”的危險(xiǎn)。

　　“連”是它的一個(gè)特點(diǎn)。剪紙作者在制作時(shí)總要避免單獨(dú)飛舞的長線而把局部相連成片。剪紙的形式美必要順乎這個(gè)先決條件才能自由的開拓出廣闊的天地來。

　　由上述特性所限制，同一般繪畫比較起來，剪紙藝術(shù)的認(rèn)識基礎(chǔ)是獨(dú)特的，繪畫多依三度空間（高、寬、深）或四度空間（高、寬、深、時(shí)）觀念進(jìn)行形象思維和作為造型手段。體現(xiàn)三度空間觀念的西洋寫實(shí)主義繪畫理論主張“沒有線只有體積。當(dāng)你們勾描的時(shí)候，千萬不要只著眼于輪廓，而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓！”（羅丹）。他們雖然也利用輪廓線，卻不承認(rèn)“輪廓線”的存在。這一派采用一整套極嚴(yán)格的方法去訓(xùn)練畫家的三度空間觀念，幾要求畫家看除了看到高與寬，猶要注意體積、深度、和迎面而來的起伏，把平面的畫紙看作是可以走進(jìn)去的深度空間，最忌諱用平面的眼光把物象看作剪貼似的輪廓。

　　恰好相反，剪剪貼貼的剪紙藝術(shù)，由于工具的限制，不長于表現(xiàn)物象的“體積、深度和迎面而來的起伏”的所謂“第三空間”，就避其所短，揚(yáng)其所長，另辟天地。它偏偏是用寫實(shí)派繪畫所忌諱的平面眼光去看世界，以兩度空間觀念作為形象思維的基礎(chǔ)，物象在作者眼中都成了沒有體積，沒有空間，不講求“近大遠(yuǎn)小”的透視比例關(guān)系的剪影式形象，無限深淵的空間象是被“壓扁”在一個(gè)平面上。

　　形形色色的造型藝術(shù)形式，各有所長，在表現(xiàn)顯示物象時(shí)并非面面俱到，而常常是各取幾組線條，持兩度空間觀念的剪紙觀察個(gè)表現(xiàn)物象的剪紙則重于對象的“輪廓”。民間藝人說“要先剪個(gè)大樣”，“大樣要有神氣，有勢，”這個(gè)“大樣”就是輪廓。物象借體現(xiàn)在輪廓上的形態(tài)，動勢等富有特征的形象來傳達(dá)情意。好比舞臺上表演話劇的演員，不象電影演員的特寫鏡頭，去注重鼻翼、眼縫的微小顫動，而主要靠大的動作、手勢傳達(dá)角色的感情，大約作者們在時(shí)間中發(fā)覺人物、走獸及許多的側(cè)面輪廓最富表現(xiàn)力，側(cè)面的剪紙形象在剪紙藝術(shù)中尤占絕對優(yōu)勢。

　　如果說在近幾個(gè)世紀(jì)中，三度空間觀念在造型藝術(shù)中有了長足的發(fā)展，那么，兩度空間觀念早在20個(gè)世紀(jì)以前已經(jīng)在平面造型藝術(shù)中進(jìn)入了自由王國，而且成為中國造型藝術(shù)中具有悠久歷史基礎(chǔ)和民族特色的形象思維形態(tài)。漢代的畫像磚，畫像石充分運(yùn)用了輪廓的形象表達(dá)功能，以側(cè)影、動勢、黑白調(diào)度中的以均衡求不均衡等造型手段，曾取得了無比燦爛的藝術(shù)成就。中國畫筆法組織程式中所謂“個(gè)字點(diǎn)”、“交風(fēng)眼”、，構(gòu)圖中的“布白”、“穿插”、“間架”、“疏可走馬，密不透針”，深遠(yuǎn)法中的“散點(diǎn)透視”等等，均不同程度的含有平面觀念的意識。文與可墨竹悟得于墻上竹影；華光畫梅“偶于月光下，見窗間疏影橫斜可愛，遂以筆規(guī)其狀”。這些以“疏影”見實(shí)體的著名歷史故事，都是兩度空間觀念的生動體現(xiàn)，今天流行在民間的皮影、刺繡與剪紙更是血緣姐妹，都是以兩度空間觀念作為造型的認(rèn)識基礎(chǔ)的高度完美的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。由此，看陜西關(guān)中窗花重點(diǎn)餓戲曲人物何以如此自如的借用皮影的程式；民間刺繡何以用剪紙做低花；木刻家何以從漢畫像與民間剪紙中領(lǐng)悟刀法；從未見過漢畫像石的農(nóng)村老太太的剪下何以出現(xiàn)了與漢畫像相似的構(gòu)圖與形式，足見中國民間剪紙之花所賴以生長的肥沃土壤。

　　輪廓僅是剪紙?jiān)煨偷幕�本骨架，還需要各種細(xì)節(jié)，如動物的眼，衣服的花，鳥雀的翎毛等等使之充實(shí)、豐富、美化。拿農(nóng)村大年的話說“先鉸個(gè)大樣，再刻”。剪紙的藝術(shù)效果最后正落在這個(gè)“刻”上。

　　值得注意的是，剪紙的“刻”一方面要用圓卷形、水滴形、鋸齒形等等近乎符號的程式手法概現(xiàn)諸如動物的眼、衣服的花、鳥雀的翎毛只類的“形”，更著重于各種程式的點(diǎn)、線、面在平面布列錯略中求得節(jié)奏關(guān)系。

　　剪紙多以單純?yōu)槊馈＜?xì)細(xì)品位那些最優(yōu)秀的作品，單純中又包含沖突、矛盾和對立，以單純求豐富，對比求和諧。單純而失豐富易單調(diào)，豐富而失單純則紊雜。這是多樣統(tǒng)一的藝術(shù)辨證規(guī)律在剪紙藝術(shù)中的體現(xiàn)。

　　其單純和諧，往往是指畫面占主導(dǎo)地位的形式要素。有以大塊面為主調(diào)的，也有以密密細(xì)絲般的線為主調(diào)的；有以挺而剛的線為主調(diào)的，也有以曲而柔的線為主調(diào)的。好比油畫的色調(diào)，國畫的筆調(diào)，其和諧中求對比，是在主調(diào)中求疏密、黑白、大小、曲直、長短、剛?cè)帷⒆呦虻鹊龋粚Ρ鹊暮椭C，好比繪畫暖色中之冷色，統(tǒng)一筆調(diào)中之疏密、枯潤、開合等等。

　　裝飾目的決定了剪紙藝術(shù)的裝飾性。高明的民間藝人很懂得剪紙藝術(shù)的這一特性。剪人物，很留意衣紋的花飾；剪黃牛，很留意牛毛的旋渦瘟。即使對象身上根本沒有花，比如剪一只小兔，可以替它剪上一朵桃花，或者在鹿角間配一朵梅花（梅花鹿），是為“花中花”。更為甚者，許多民間剪紙?jiān)缫褦[脫了人物鳥獸原本形態(tài)，而只抽象為一幀幀點(diǎn)、線、面的組合結(jié)構(gòu)，幾乎完全是一朵名副其實(shí)的“花”了。它們像一曲曲無標(biāo)題的音樂，以音律節(jié)奏使人陶醉，雖然不一定說出它是什么，而藝術(shù)韻味卻是無窮的。

　　由于以上種種特性，剪紙?jiān)煨蛯τ凇皽?zhǔn)確”二字就別含新意。常態(tài)下的“準(zhǔn)確”，是指合乎視覺表象的比例關(guān)系，用兩度空間的剪紙?jiān)煨椭惺歉鞣N程式在平面布白中的最佳構(gòu)成，作者功夫深淺就在于能否把握或接近這個(gè)最佳值，其次才是合科學(xué)性。因此在剪紙藝術(shù)造型看來很合適很“準(zhǔn)確”的形象，用科學(xué)的透視法的眼光看來卻是“變形”的。剪紙?jiān)煨透�趨于傳情而不在寫形，更趨于寫意而不在寫�?shí)，不僅可以，而且必須以點(diǎn)、線、面在平面布列關(guān)系中的最佳值為尺度，采取意象的、夸張的、象征的、裝飾的、乃至抽象的手法去直抒其美。遠(yuǎn)近人物可以等大，人與鳥可以同高，一只眼可以裝飾整張臉，生活原型可以完全服從藝人手中那一方小紙片，作適合紋樣式的分布。

　　有人認(rèn)為，凡是畫稿經(jīng)剪刀剪過的就是剪紙。其實(shí)，那些低劣的出品只能叫“紙剪畫”。因?yàn)樗�還沒有弄明白什么是剪紙語言，以為繪畫萬能，繪可以代替剪，以為蒼白無味的框架可以取代剪紙?zhí)赜械乃囆g(shù)魅力。盡管，這些舍己之長，就人之短的偽藝術(shù)時(shí)而混在刊物上，展覽中，終究要被真的、美的剪紙藝術(shù)所取代。

　　2、民間剪紙是中國古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)

　　民間剪紙是中國古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)。它歷史悠久，風(fēng)格獨(dú)特，深受國內(nèi)外人士所喜愛。

　　剪紙的主要材料是紙。紙是中國的四大發(fā)明之一，過去一直公認(rèn)造紙術(shù)是蔡倫于公元105年前后發(fā)明的。

　　后來陜西省扶風(fēng)縣出土了西漢時(shí)期的紙，專家們認(rèn)為紙?jiān)谖覈�出現(xiàn)的時(shí)間要提前到漢平帝之前，可能在宣帝時(shí)期（公元前73一前49年）。不管結(jié)論最后怎么定，在紙發(fā)明之前，不會有真正的剪紙。但用其它薄片材料用于剪刻鏤花，卻在有紙之前。讓我們查看一下有關(guān)文物和史料記載： 戰(zhàn)國（公元前476一前221年）

　　① 1950一1952年在河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現(xiàn)了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。

　　② 湖南長沙黃泥壙出土的晉代金片裝飾物。 這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術(shù)和藝術(shù)風(fēng)格上，可以說是已經(jīng)形成了剪紙藝術(shù)的前身。

　　北朝（公元386一534年）

　　用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發(fā)現(xiàn)而且有據(jù)可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先后出土了五幅團(tuán)花剪紙。 在中國廣大的農(nóng)村，許多年來，流傳著種種老百姓自己創(chuàng)作自己欣賞的藝術(shù)，剪紙就是其中的一種。剪紙，顧名思義，就是用剪刀把紙剪出成圖形。作者大都是農(nóng)村婦女，她們可能從十幾歲一直剪到成為白發(fā)蒼蒼的婆婆，在她們的剪刀下，產(chǎn)生了一幅幅或稚拙，或精細(xì)但無不充滿情趣的剪紙作品。

　　剪紙包括窗花、門箋、墻花、頂棚花、燈花、花樣、喜花、春花、喪花等等。剪紙也是一種民俗藝術(shù)，它的產(chǎn)生和流傳同農(nóng)村的節(jié)令風(fēng)俗有著密切的關(guān)系。例如窗花、門箋、燈花，便是在春節(jié)或元宵節(jié)時(shí)貼掛的。在北方的農(nóng)村，過年時(shí)，窗上新糊了雪白的窗紙，上面貼上紅紅綠綠的窗花，門頂、窗前，貼上門箋，元宵節(jié)夜晚的燈籠上貼上燈花，把新年的氣氛造得濃濃的。喜花是結(jié)婚時(shí)作為對新房的布置，張貼在室內(nèi)，家具和器物上。同樣，壽花和喪花也是在過生日和辦喪事時(shí)張貼的。墻花和頂棚花是布置房間時(shí)分別貼在墻上和屋頂上的。總之，它們大都是用作布置環(huán)境，增強(qiáng)節(jié)慶氣氛，貼在庭院、居室或器具上的。

　　花樣的功用與上述的幾類不同。它是用作承傳臨摹的范本、紙樣。花樣包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帳、門簾等上面繡制圖樣時(shí)所依據(jù)的范樣。每剪成一個(gè)圖形，把它用線粗粗地縫在另一張紙上，拿到燈燭上用煙薰烤，烤黑，把剪紙圖形取下，然后就留下一個(gè)以煙黑為地的空白圖形，原來的剪紙圖樣則可以拿去作為服飾刺繡之用了。農(nóng)村婦女就是靠了這樣的方法，一代代傳承著上輩珍存下來的圖樣。

　　剪紙的內(nèi)容是很有講究的。吉祥圖案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫蘆、蓮花等象征多子多福，家禽家畜，瓜果魚蟲是農(nóng)民熟悉的對象，也是他們表現(xiàn)的主要內(nèi)容。剪紙作為一種民間藝術(shù)，具有很強(qiáng)的地域風(fēng)格。陜西窗花風(fēng)格粗樸豪放，單純簡練，河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩，濃厚中透著秀美艷麗。其戲曲人物尤具特色。江蘇南京剪紙淳厚，粗中有巧，宜興剪紙華麗工整，南通剪紙秀麗玲瓏。廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強(qiáng)。山東高密剪紙細(xì)膩精巧，一絲不茍。

　　從一些考古遺存發(fā)現(xiàn)，剪紙至遲在北朝（386—581）時(shí)候就已經(jīng)出現(xiàn)了，至今已經(jīng)有一千五百年的歷史了。它雖然制作簡便，造形單純，但它包容 著豐富的民俗和生活內(nèi)涵，它是對許多種民間美術(shù)表現(xiàn)形式的濃縮和夸張，因而比較集中地體現(xiàn)了民間藝術(shù)的造型規(guī)律、創(chuàng)作構(gòu)思及作品的形式特征。對民間剪紙的了解和研究，是通向欣賞和認(rèn)識繁雜多樣的民間美術(shù)的捷徑。

　　3、如何鑒賞民間剪紙作品？

　　真正一幅優(yōu)秀的剪紙作品是具有一定標(biāo)準(zhǔn)的，如何來鑒賞一幅優(yōu)秀的剪紙作品呢？

　　（1）刀味與紙感

　　一幅優(yōu)質(zhì)的剪紙藝術(shù)作品必須要具備剪紙藝術(shù)自己應(yīng)有的風(fēng)格和特點(diǎn)。每一種藝術(shù)由于工具和性能的不同，從而都形成了自己獨(dú)具的風(fēng)格，如中國畫注重筆墨，西洋油畫強(qiáng)調(diào)色塊，木刻則講究黑白，剪紙就要講究刀味和紙感了，用刀在紙上摹仿版畫刻出來的剪紙不應(yīng)該算作是一“幅好的剪紙、用剪子對著繪畫圖案臨摹下來的剪紙也不能稱為佳作。一幅優(yōu)秀的剪紙應(yīng)該用剪紙的語言來塑造藝術(shù)形象。

　　（2）玲攏剔透

　　剪紙藝術(shù)語言很重要的一個(gè)特點(diǎn)是所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造、這除了剪紙的工具和材料性能以外，主要是要求剪紙具有“透光”的實(shí)用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否則，一幅黑團(tuán)團(tuán)的剪紙貼在窗戶上把室外的光線全給擋住了，既不透光，也不美觀。

　　（3）強(qiáng)調(diào)裝飾

　　一幅優(yōu)秀的剪紙藝術(shù)作品應(yīng)該強(qiáng)調(diào)裝飾味，構(gòu)圖平視、對稱，畫面均衡、美觀大方，線條粗細(xì)相宜，色彩鮮明，柔和協(xié)調(diào)等都是形成裝飾風(fēng)格的重要因素。另外由于工具和材料的關(guān)系，剪紙作品中一些特有的技法（如“月牙”，“鋸齒紋”等）也是促成其裝飾特點(diǎn)的重要因素。

　　（4）變形夸張

　　剪紙藝術(shù)作品應(yīng)該強(qiáng)調(diào)造型夸張和兼顧影廓的優(yōu)美，任何物象都存在著一些美和丑的地方，藝術(shù)夸張的目的就是強(qiáng)化突出美的因素，縮小和簡化丑的因素，經(jīng)過夸張?zhí)幚砗蟮漠嬅鏁�使人賞心悅目。

　　4、民間剪紙的歷史

　　遠(yuǎn)古時(shí)代，人類就已經(jīng)發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用了以影像做為形象表記的藝術(shù)手法，并繼而創(chuàng)造了在各種材料上鏤刻、透空的藝術(shù)語言。這在諸多的原始社會彩陶巖畫、商周青銅器、漢畫像石藝術(shù)中，都體現(xiàn)了遠(yuǎn)古藝匠運(yùn)用這一藝術(shù)手法的完善。今天的民間剪紙與之在造型方式和外部特征極其明顯的一致，充分說明他們之間的傳承和延續(xù)關(guān)系。

　　“漢妃抱娃窗前耍，巧剪桐葉照窗紗。”利用薄片材料剪刻鏤花，在有紙以前就已經(jīng)不乏，如漢代的金銀箔刻花。但確切意義上的剪紙，當(dāng)然是在有紙以后。我國是發(fā)明紙的國家，早在西漢時(shí)代已開始造紙。至此，利用紙便于剪刻鏤空的性能符合民俗所需的剪紙藝術(shù)，隨之在民眾之中產(chǎn)生。然而，目前發(fā)現(xiàn)最早的剪紙實(shí)物，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時(shí)期（公元386一581年）五幅團(tuán)花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復(fù)折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法，與今天的民間團(tuán)花剪紙極其相似。

　　唐代以后的剪紙實(shí)物已屬罕見。有皮革刻花冠飾和漏版印花圖案可作佐證。宋代出現(xiàn)了行業(yè)性質(zhì)的剪紙和用于工藝裝飾的剪紙，其較為多見的例子是吉州窯宋代瓷器上的剪紙紋樣。另外，宋代皮影盛行，也有用紙制作皮影的，稱為“紙窗影子”。現(xiàn)在某些地區(qū)仍有類似皮影風(fēng)格的剪紙，可見這兩種相近似的藝術(shù)形式相互間的影響和匯流。明清剪紙傳世作品有刺繡底樣、扇面裝飾、窗花等，風(fēng)格趨向精細(xì)秀麗。俗中求雅。

　　由于剪紙只是應(yīng)民情風(fēng)俗的需要而存在，其材料又不易保存，所以，很少有真正代表不同歷史時(shí)期面貌的作品傳世。

　　我國長期民情風(fēng)俗的穩(wěn)定和許多邊遠(yuǎn)地區(qū)文化上的封閉，剪紙的某些紋樣還較為可信地保持著初始的基本形態(tài)在民間流傳。如壯甫詩中提到的陜西白水等地一帶的招魂剪紙，至今仍在那里仍可見類似形式的作品。

　　有人說，民間藝術(shù)是民族文化的活化石，是有其道理的。由于地域文化背景的差異，及民間剪紙某些體裁樣式作品的相對穩(wěn)定，使今天的民間剪紙中仍保留著我國古代文化的不同層次，我們得以從其中領(lǐng)略民族藝術(shù)初始期的神秘、上升期的雄渾和成熟期的神韻，從勞動者的創(chuàng)造中獲取歷史的啟迪。

　　民間剪紙作為民俗的陪襯，在民間獨(dú)自頑強(qiáng)地生長，延續(xù)到了今天的時(shí)代，顯示了它生命力的旺盛不衰。正是那些生活在社會最底層的鄉(xiāng)村巧手，他們的祖祖輩輩都在譜寫著民族藝術(shù)史中無聲的`樂章。

　　5、民間剪紙藝術(shù)：蘇州民間剪紙

　　剪紙是我國民間傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的一種。早在漢、唐時(shí)代，民間婦女即有使用金銀箔和彩帛剪成方勝花鳥貼在鬢角為飾的風(fēng)尚。唐段成式《酉陽雜俎》說：“立春日，士大夫之家剪紙為幡，或懸于佳人之首，或綴于花下；又剪為春蝶、春錢、春勝以戲之。”此風(fēng)一直流傳到清代。顧祿《清嘉錄》中也說：“二月十二日為百花生日，閨中女郎剪五色彩繒，黏花枝上，謂之‘賞紅’。”古人在立春和花朝兩大節(jié)日中應(yīng)用了大量剪紙作品，美化著人們的生活，可見剪紙這一古老的藝術(shù)之花在吳地風(fēng)俗中起著多么重要的作用。

　　蘇州的燈彩自古有名。舊時(shí)，臘后春前，閶門一帶，貨郎出售各色花燈，光怪陸離，精奇百出，令人目不暇接。有一種燈彩，用剪紙人、馬粘貼在竹制的輪子上，一點(diǎn)上蠟燭，就會轉(zhuǎn)動，曰“走馬燈”。梅里人用彩箋鏤出細(xì)巧人物扎燈，人稱梅里燈，很有名氣。又有一種夾紗燈，是用彩紙刻出花鳥禽獸之狀，隨濃淡暈色，熔蠟涂染，再用輕紗夾起來，點(diǎn)燃燈燭后，則見“芳菲翔舞，恍在輕煙之中。”

　　我在童年時(shí)，看見市上出售的各式蘇燈，形式多種多樣，人物花果、禽獸水族、亭臺樓閣，應(yīng)有盡有。這些燈彩，全用絹綢糊制燈身，上面均有彩繪或粘貼用五光十色的蠟紙鏤刻的紋樣，襯以金燦燦的底紙，顯得富麗堂皇，令人嘆為觀止。蘇燈的可貴之處，不但造型變化多端，無論在晚上點(diǎn)燈或白天懸掛，都很耐看，這顯然同剪紙裝飾很有關(guān)系。

　　蘇州過去還有一種紙?jiān)�店，專售制作祭祀用的衣著、家具和生活用品，均用竹料、紙品扎制糊成，幾可亂真，俗稱“巧玲瓏”。這些用具上都有剪紙裝飾，其中以花鳥圖案為多，有些花紋上還綴有“福、壽”等吉祥字樣。它的特點(diǎn)，是以黑紙剪出花紋，再襯以各種顏色的蠟光紙，給人以一種鮮明而沉著的感覺。

　　陽春三月，吳地有放風(fēng)箏的習(xí)俗，紙?jiān)�店和燈彩作坊就制作大量風(fēng)箏出售。風(fēng)箏上的裝飾圖案，有的用鏤刻的紋板用色水噴灑而成，有的用套色剪紙貼在上面，使得風(fēng)箏更加飄逸秀美，惹人喜愛。

　　蘇州自古就是絲綢之鄉(xiāng)。在絲綢印染中，唐代有一種“夾纈”的方法，文獻(xiàn)上說是用鏤空花板覆于綢面，涂刷染料成花。蘇州虎丘塔出土的北宋印花絹包袱，在綠色底子上，印出黃色雙鸚鵡團(tuán)花。古代還有一種豆灰印花，是以石灰和黃豆粉拌和成糊，用鏤空印板刷于棉布上，待干后，投入染液染色，去除豆灰，此處即因豆灰處拒染而呈白色。這種防染印花，俗稱“藥斑布”。以上兩種印花法，應(yīng)該說是刻花技藝在織物上的應(yīng)用。

　　舊時(shí)，蘇州城鄉(xiāng)婦女大多會繡花，未出嫁的姑娘，把刺繡看作是一種必學(xué)的手藝，因?yàn)榉饨〞r(shí)代衡量少女才華的高下，顯示其聰明智慧，非繡花莫屬。那時(shí)，新娘嫁到婆家，孝敬長輩的禮物，全是繡有花紋的日用品，如荷包、粉撲、枕頭、眼鏡套、帽子、鞋子，以及掛在床上的發(fā)祿袋等等。這些繡品的花樣，許多婦女都能剪出來。它的內(nèi)容大多是花鳥、蟲魚之類，如“鴛鴦戲水”、“孔雀開屏”、“喜上眉梢”、“竹報(bào)平安”、“年年如意”、“福壽雙全”等等，都是吉祥喜慶的口彩。這種刺繡的制作，大多先用白紙剪成圖案，貼在繡面上，然后用繡線將紙樣繡沒，繡好后用縫針細(xì)心地將紙樣剔出，繡品才算告成。過去蘇州街頭鬧市區(qū)，人們常常可以見到一些農(nóng)村婦女坐在小凳上，在許多看客面前左手捏著不時(shí)轉(zhuǎn)動的小白紙，右手的剪刀口就在紙上彎彎曲曲，上下移動，只覺“嚓嚓”有聲，一霎時(shí)便剪出了龍、鳳、花、鳥之類的圖案，神態(tài)生動，呼之欲出，觀者莫不暗暗稱奇。剪花藝人把花樣剪好后就放在地上的竹匾中，任人挑選。那時(shí)一張花樣不過二三文錢，真是最廉價(jià)的藝術(shù)品了。

　　過去蘇州剪紙?jiān)谏�活上的�?yīng)用十分廣泛，它不只是刺繡的花樣，有的就是一幅獨(dú)立的藝術(shù)品，它可以是貼在窗上的“窗花”、放在禮品上的“禮花”、掛在門楣上的“門箋”、貼在灶山上的“灶花”、放在祭品上的“供花”，還有一種是結(jié)婚時(shí)裝飾各種用品上的“喜花”。喜花的形式最富變化，有圓形、方形、橢圓形、菱形等，也有桃子形、石榴形、葫蘆形、花瓶形、如意形等等。

　　蘇州有個(gè)剪紙老藝人張鈞昌，他從小就愛剪紙，他有一手絕妙的剪紙技巧，他剪的龍鳳、白鶴、花鳥、魚蟲等裝飾圖案，細(xì)膩秀美、生動傳神，誰見了都會贊嘆不已。他說：一個(gè)好的剪紙藝人，不但要有熟練的剪技，更要有畫圖的基礎(chǔ)，善于借鑒各種工藝美術(shù)的精粹，為我所用。剪紙生發(fā)了刺繡和絲綢紋樣，反過來，刺繡和絲綢的精益求精、不斷變化，也影響著剪紙裝飾藝術(shù)的造型和神韻，從而產(chǎn)生了一種有別于渾厚見稱的北方剪紙的獨(dú)特風(fēng)格。

　　郭沫若曾對南方剪紙作過如下評語：“曾見北國之窗花，其味天真而渾厚；今見南方之剪紙，玲瓏剔透得未有，一剪之巧奪神功，美在人間永不朽。”這是對江南剪紙最恰當(dāng)?shù)脑u價(jià)，蘇州剪紙亦當(dāng)“美在人間永不朽"。

　　6、貴州民間剪紙

　　貴州苗族的衣衫上有五彩溢香的美麗刺繡。貴州苗族剪紙主體紋樣的動物中，有龍、吉玉鳥、蝴蝶、魚等，人物有央公央婆、蝴蝶媽媽、苗族英雄務(wù)么細(xì)及馭龍伏狃的苗人男女。另外，太極陰陽魚，楓樹及苗樓建筑也常常出現(xiàn)在畫里。這些形象都與苗族的古老信仰和傳說有關(guān)。

　　貴州民間剪紙?zhí)攸c(diǎn)：貴州剪紙由于各地刺繡方法的不同而呈現(xiàn)出各種有特點(diǎn)。

　　施洞型的剪紙確定外輪廊之后，在形體的內(nèi)部破刀剪出隨勢而走的渦狀線或齒狀線。而臺拱型的剪紙則以鎮(zhèn)扎眼成虛線狀。造型特征施洞剪紙為粗獷，而臺拱剪紙更趨秀麗。與西北剪紙?jiān)煨鸵粯樱�貴州苗族剪紙藝術(shù)的造型因素來自于民眾對事物特殊的觀察方法和思維方式，來自于傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化根深蒂固的美學(xué)思想。任何以為民間藝術(shù)的奇物造型是“變形”的看法，都是對創(chuàng)造者真摯情感的曲解和中傷。