音樂欣賞作文

時間：2022-01-16 18:18:21 欣賞我要投稿

有關音樂欣賞作文合集八篇

　　無論是在學校還是在社會中，大家對作文都不陌生吧，作文一定要做到主題集中，圍繞同一主題作深入闡述，切忌東拉西扯，主題渙散甚至無主題。怎么寫作文才能避免踩雷呢？以下是小編精心整理的音樂欣賞作文9篇，歡迎閱讀與收藏。

有關音樂欣賞作文合集八篇

音樂欣賞作文篇1

　　今天，媽媽對我說：“晚上七點半，在德州大劇院有一場音樂會，我想帶你去看，你愿意去嗎？”我一聽高興極了，而且這場音樂會，還是鋼琴音樂會，我現在正在學鋼琴呢，所以，我非常的興奮。

　　我們提前十分鐘到達大劇院，進入小劇場看到已經有很多人在等待了。看來這是一場非常吸引人的音樂會呀。等了一會兒，音樂會開始了！

　　首先是青年古典鋼琴家塔爾·吉爾伯開始彈奏。琴鍵聲音一響起，整個會場頓時安靜下來。好美妙的音樂！我還是第一次看到這樣彈鋼琴的大師，他的手指就像是在琴鍵上跳舞一樣，他彈的音符應該是三十二分音符吧。

　　接下來是爵士鋼琴家伊蘭·卡森樂伯根表演，他的風格有點不同，但同樣精彩，會場里響起一陣陣掌聲，他們真像是在比賽呀，怪不得叫斗琴呢。

　　他們還同臺表演，兩個人一起彈琴，還不時的一會一換位置，真想像不到，他們練多久才能如此的默契。還有互動環節，他們邀請幾個小朋友把1、2、3、4放在琴鍵上，臨時確定幾個音符為主旋律，開始即興表演，沒想到他們的即興表演也是如此精彩，我真是佩服極了。

　　下半場他們還共同彈奏了十種不同風格的曲子。結束時，兩位大師向大家鞠躬，會場的人掌聲一直不停，好像在告訴他們我們還沒聽夠。兩位大師也覺得不好意思了，他們又彈了一首歡快的曲目《小蘋果》，伴隨著大家熱烈的掌聲音樂會結束了。

　　我真希望天天都能看到音樂會。不過在十九號的時候，我們麥田藝術學校會讓我們開一場音樂會的，到時你也來看吧。我一定要練好琴，彈出好曲子來給大家聽！

音樂欣賞作文篇2

　　音樂,是小學開設的一門必修課程。它是培養學生德、智、體、美全面發展的不可缺少的組成部分,對于建設社會主義精神文明,進步整個就是運用教唱歌曲、演奏樂曲、欣賞音樂等形式,使學生受到音樂藝術形象的感染來進行教育的。主要是以自身特有的手段——通過高低

　　音樂離不開聲音,沒有聲音也就是沒有音樂,音樂就是用聲音來反應自然現象,社會生活和人的思想感情的一門藝術,聲音具有高低,是非,強弱,音色.音樂是表達情意的藝術,有著啟迪聰明,教化人類種種了不起的功能,開始我也不喜歡音樂,由于我唱歌不好聽,所以我不喜歡唱歌。

　　寫文章沒必要遵循什么模式,文章之所以能感動人,是由于每個人的風格不同,寫的都是自己內心想說的,假如你熱愛音樂,就把音樂認認真真的聽進往,感動你了,你就可以下筆如有神,把你所有的思想都開釋出來。

音樂欣賞作文篇3

　　聽一段音樂好像在讀一本書，感受一個人一生中的苦辣酸甜。在陽光明媚的下午，手抱一杯熱茶，靜靜地聽著音樂發呆，感受一下音樂中的美妙真是最好不過了。

　　無論是從前韻味十足的音樂，還是如今種類繁多的音樂都使我如癡如醉。

　　品味一首輕音樂，全身心放松于其中。像品嘗甜蜜的棉花糖，軟綿綿的，入口即化。婉轉悠揚的旋律，溫柔似水的意境，不知多少次，我在這甜蜜的音樂中睡去。glassmoon的《雨后的天空》總是讓我幻想著：一個美好的午后，自己從睡夢中醒來，匆忙做完作業，跑回家的路上，看到雨后的天空出現了彩虹，陽光燦爛，自己心中充斥著陣陣暖意，忽地為自己說了聲加油……輕音樂的美好總是讓人奔向光明。

　　一首經典的粵語老歌使我內心平靜。BEYOND的《海闊天空》讓無數次想要在困難面前放棄的我打起了信心。成長的痛苦都要經歷，不管是理想海闊天空，還是職業海闊天空，都要堅持。“今天我寒夜里看雪飄過，懷著冷卻了的心窩飄向遠方。”人世間的冷暖自知，即使遭受各種不幸，也要“原諒我這一生不羈放縱愛自由。”

　　鄭智化的《水手》也教會我，在人生中，我們我們像一條條小舟，遨游在社會的大海中，隨時會遇見風浪，所以“風雨中這點痛算什么？”跌倒了，爬起來，擦干眼淚，昂首挺胸向前走，只為了自己的理想。謝謝那無數首帶給我心靈安慰的.老歌，它們的地位固不可撼。

　　跟隨時代的潮流，我也開始慢慢接觸Hiphop。A妹的《Badtoyou》召喚起我內心Hiphop的靈魂，全身的熱血沸騰，按耐不住舞動的靈魂。從前我覺著Hiphop只是一群黑人臟話連篇的說詞，雖然讓我聽到搖頭晃腦。后來才了解到Hiphop是一種很真實、很酷的文化。它不矯揉造作、不虛假、不虛勢。我漸漸地喜愛上了它，來源于生活的作詞讓我驚嘆不已，酷炫又燃爆的旋律讓我喜愛不已，就這樣，Hiphop活在了我的心中。

　　音樂的美妙在我心中不言而喻，也多希望自己在美妙的午后欣賞著自己喜歡的音樂，感受下他們酸甜苦辣的人生，品味自己的人生。

音樂欣賞作文篇4

　　音樂，是高山，是流水，是太陽，是月亮。是凈化心靈的天使，是萬物之美的根源。音樂是能使萬人同喜、同悲的魔法。音樂無界，讓這跳動的旋律走進心靈吧！

　　去聽聽《義勇軍進行曲》吧！當那雄壯渾厚的旋律響起時，你有沒有覺得一陣激情流入身體？有沒有看到萬人同歌，人民軍隊奮勇殺敵的場面？有沒有感到槍彈飛射，血光四濺的殘酷？有沒有感到一股力量充盈于你的身體？讓國歌的雄壯，中華民族的不屈全盈斥于身心吧！讓這音樂走進心靈！

　　去聽聽《黃河頌》吧！當那激昂的旋律響起時，你有沒有覺得一陣澎渤的，浪花翻涌的水流入身體？有沒有聽到壺口瀑布似雷電，似萬鼓齊鳴的聲音？有沒有看到似萬馬奔騰時攪起的滾滾黃塵樣的河水？有沒感到黃河的精魂進入你的身心？讓黃河的雄渾，中華民族的龐大力量貫入身心中去吧！讓這音樂走進心靈！

　　去聽聽《長江之歌》吧！當那絕美的旋律響起時，你有沒有覺得一陣絕美的頌歌正貫入你的身體？有沒有聽到長江浪涌，滾滾如海時的震撼人心的聲音？有沒有看到“長江之水天上來，奔流到海不復回”的場面？有沒有覺得一陣激情正注入你的身體？讓長江的雄偉，中華民族的精魂貫入你的身心吧！讓這音樂走進心靈！

　　去聽，去聽去聽中華民族的音樂吧！去感受那一場場壯觀的畫面吧！

　　去聽，去聽，去聽音樂吧！用身，用心去聽，讓音樂和靈魂融為一體！讓音樂走進心靈！

音樂欣賞作文篇5

　　走進音樂的世界，我隱隱約約聽到一種輕柔但略帶悲傷的歌曲進入我的耳朵。那就是《月光曲》。

　　在《月光曲》柔弱的音調中，我聽出了貝多芬的悲傷，他一個人獨自在一個小屋里，面對著雙耳失聰的慘痛事實，彈奏著舉世聞名的《月光曲》。在悠揚的歌聲中，不僅帶有悲傷，還有一絲堅強和失落。

　　在優美的音符中，我聽出了李清照的婉約與堅強。她在宋王朝腐的敗的危急時刻，對茍安的南宋統治者發出“汝為誤國賊，我為家人破”的怨憤之言。隨后，丈夫去世，她經歷了人生的種種苦難，但她仍然沒有失去“生當作人杰，死為鬼雄”的豪心壯志，即使多了一絲憂傷。

　　我聽出了大文豪李白與好友汪倫送別時不舍的心情。“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”，李白與汪倫原本不相識，來此后才萍水相逢，卻一見如故。臨別之際，兩人依依不舍。李白并沒有因此對生活失去希望，在他50多歲時，用出言驚人的“白發三千丈，緣愁似個長”來抒發自己的憂愁。

　　我聽出了蘇東坡“但愿人長久，千里共嬋娟”的美好祝愿。他獨自一人背井離鄉，那種寂寞和對家鄉親人的思念有誰能感受到?他與貝多芬一樣，一樣的寂寞，一樣的無助。

　　在《月光曲》悠揚的音調中，我感悟到了什么是堅強，什么是不屈。正如作者貝多芬一樣，在雙耳失聰的情況下，作出震撼人心的一個個音符，這是一種何等的精神?

　　在寂寞人靜的時候，點著微弱的燈光，聽著《月光曲》再伴著香濃的咖啡，那是一種何等的意境。

音樂欣賞作文篇6

　　昨天是20xx年的第一天，天氣好冷呀，但是，晚上，我和爸爸還是懷著無比興奮的心情去欣賞理查德。克來德曼的新年鋼琴音樂會。

　　到上海大舞臺時，里面已經坐了很多人，有大人，還有像我這樣的小孩，他們都在等音樂會開始呢。我們坐了一會，演出就開始了，一位老先生走了出來，他向大家鞠躬示意，原來他就是克來德曼先生，在場的人熱烈鼓掌。他開始表演了，一連彈奏了好幾個曲子，但我都沒有學過，他的手指在琴鍵上飛舞，好快呀，我都看呆了，最讓人興奮的還是十個小同學與老先生一起表演鋼琴曲了，他們一起彈了“我愛北京天安門”，我好羨慕他們呀，克來德曼先生的鋼琴實在彈得太好了，不愧為鋼琴王子，我一定要向他學習，好好練琴。

音樂欣賞作文篇7

　　什么是音樂欣賞?對這個問題，似乎很容易回答：音樂欣賞就是音樂。確實，聽就是欣賞的俗稱，一般人都是這樣用的。我們常說："去聽音樂會，""請你聽聽這段音樂"，卻很少有人文縐縐地說："去欣賞音樂會，"和"請你欣賞這段音樂。""聽"在這里和"欣賞"是同義詞，面且用得更為普遍。不過，嚴格地說，欣賞和聽還是有差別。欣賞，是從審美的角度去聽音樂，而不是隨隨便便地聽。要求有所不同。音樂欣賞，說得清楚些，是欣賞者通過聽覺去感覺音樂，從中獲得音樂美的享受，得到精神的愉悅和認識的滿足。它是音樂作品與表演的最后的歸宿。

　　無論是音樂創作或表演，歸根到底，都是為了供人們欣賞的，如果沒有音樂欣賞這個環節，它們就從根本上失去了存在產意義。一位美國音樂學家默賽爾說得好："音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出發點和歸宿。"可見無論是哪個時代，也無論是哪種傾向的作曲家和演奏家，他們的藝術創造活動，不管是有意識的或是下意的，都是圍繞著音樂欣賞這個中心環節來進行。有一些現代派的音樂家喜歡談什么"超前意識"，似乎他們的音樂不受群眾歡迎不要緊，將來總有一天群眾會理解它。其實這種觀點只不過是一種自我安慰，他們的內心深處還是希望被欣賞者盡快理解的。

　　就連十二音體系的創始人勛伯格也說："用十二音寫作，僅僅是為了便于理解，別無其它目的。話說回來，做一個稱職的音樂欣賞者也不是很容易，這里面的學問也真不少。首先，他必須具備理解音樂的知識和能力，也說是說，他必須善于掌握音樂這個審美客體，懂得它是怎樣構成的，構成音樂的要素是什么，作曲家是怎樣運用這些要素來表現的，演奏家又是怎樣加以再創造的，不同體裁不同流派的音樂各有什么特色，對于二三百年來歐洲浩如煙海的那許多經典性作品是否熟悉，等等，都是我們掌握音樂時所應該具備的知識，只有這樣，才能夠培養起我們的欣賞能力。

　　有了這些知識以外，還需要進一步培養欣賞音樂時的審美能力，從審美的角度去聽音樂，進入音樂審美的范疇，這是更高層次的音樂欣賞。人的審美能力是一種文化的累積，是歷史地形成的。正如馬克思所說：人的審美感官及其審美能力，"是以往全部世界史的產物。"人們一旦進入了審美的范疇，他和外界社會的關系。這樣，他不僅僅要通過自己的眼睛客觀地理智地來看世界，而且還要帶著感情的眼光來看世界，要動真感情。這個感情的投入，就是審美欣賞的第一個關鍵之點。正所謂"萬水千山總是情"，沒有這個情字，人和社會的關系可就冷淡多了、乏味多了，而且也沒有了藝術。

　　審美能力的研究，是對審美主體--欣賞者的研究。這個研究的內容也很多，現代音樂美學特別把目光轉向音樂的接受者，把它提高到音樂創作與表演同等重要的地位。欣賞者在音樂客體影響下所產生的感覺，是欣賞者意識中所產生的心理性的東西，它和音樂作品本身是并不完全相同的兩個東西。音樂欣賞歸根到底是欣賞者主體性的意識活動，在欣賞過程中不可避免地要把自己的主體意識滲入到欣賞對象中，從而在一定程度上改變著音樂本來的在面貌，體會和理解也各不相同。對音樂欣賞的主體性與創造的研究，是一個新的美學課題。最后還要強調指出：音樂欣賞并非僅僅作為音樂的接受環節面存在，它同時還以反饋的方式給音樂創作和表演以影響，它的審美判斷和審美選擇往往能左右作曲家和表演的審美選擇，每一個嚴肅的音樂家都不能不注意傾聽音樂欣賞者的信息反饋，來調整和改進自己的藝術創造。我們堅信：格調高尚的音樂能潛移默化，培養出格調高尚的音樂欣賞者。反過來，具有高度審美趣味的高尚的音樂欣賞者同樣可以培育出品格高尚的音樂。這正是我們所追求的良性循環。