老舍的代表作品

時間：2024-03-13 15:00:25 禧雯老舍我要投稿

老舍的代表作品

　　老舍（1899年2月3日-1966年8月24日），原名舒慶春，字舍予，出生于北京，北京滿族人，畢業于北京師范學院，中國現代小說家、作家、語言大師、人民藝術家，新中國第一位獲得“人民藝術家”稱號的作家。下面和小編一起來看老舍的代表作品，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　老舍的代表作品：

　　老舍的主要作品有：長篇小說《駱駝祥子》、《趙子日》、《老張的哲學》、《四世同堂》、《二馬》、《小坡的生日》、《離婚》、《貓城記》、《正紅旗下》，劇本《殘霧》、《方珍珠》、《面子問題》、《龍須溝》、《春華秋實》、《青年突擊隊》、《戲劇集》、《柳樹井》、《女店員》、《全家福》、《茶館》，報告文學《無名高地有了名》，中篇小說《月牙兒》、《我這一輩子》、《出口成章》，短篇小說集《趕集》、《櫻海集》、《蛤藻集》、《火車集》、《貧血集》及作品集《老舍文集》（16卷）等。

　　《駱駝祥子》

　　《駱駝祥子》講述的是中國北平城里的一個年輕好強、充滿生命活力的人力車夫祥子三起三落的人生經歷。該書描述了20世紀20年代軍閥混戰時期人力車夫的悲慘命運。祥子是舊社會勞苦大眾的代表人物。

　　《四世同堂》

　　這是一部表現抗戰北平淪陷區普通民眾生活與抗戰的長篇小說，全書共三部。該書以北平小羊圈胡同為背景，通過復雜的矛盾糾葛，以胡同內的祁家為主，錢家、冠家以及其他居民為輔，刻畫了當時社會各階層眾多普通人的形象；

　　《老張的哲學》

　　《老張的哲學》描寫了20年代前后北京各階層市民的生活及思想感悟。主人公老張，是舊北京一個無惡不作的無賴惡棍。他身兼兵、學、商三種職業，信仰回、耶、佛三種宗教；他信奉的是“錢本位而三位一體”的人生哲學，“老張哲學”的內涵和實質是赤裸裸的市儈哲學。

　　《貓城記》

　　《貓城記》是老舍所著具有諷喻及科幻色彩的長篇小說。該書采用游記式的結構展開故事，用第一人稱寫作，以“我”飛離地球開始，以“我”返回地球結束，描述了”我“在貓國經歷了一番奇遇。

　　《新青年》

　　《新青年》是在20世紀20年代中國一份具有影響力的革命雜志，原名《青年雜志》，第二卷起改稱《新青年》。在五四運動期間起到重要作用。

　　《秦氏三兄弟》

　　《秦氏三兄弟》，描寫秦伯仁、秦仲義、秦叔禮三兄弟歷經戊戌政變、辛亥革命、北伐、國共內戰幾個關鍵時期的不同命運。

　　《無名高地有了名》

　　《無名高地有了名》是老舍先生的一部小說集，《無名高地有了名》描寫抗美援朝時期“老禿山”戰斗的過程，講述了抗美援朝時期偉大的祖國軍人保衛祖國在極其艱苦的條件下戰斗的光輝歷程。

　　《我這一輩子》

　　《我這一輩子》是老舍先生創作于1937年抗戰前夕的一部著名的中篇小說。描寫了一個舊時代普通巡警的坎坷一生。《我這一輩子》是老舍第一個創作黃金時期的壓軸作品，格外具有挺拔于時代的進步氣息。

　　《龍須溝》

　　《龍須溝》描寫了北京一個小雜院4戶人家在社會變革中的不同遭遇，表現了新舊時代兩重天的巨大變化。劇中塑造了程瘋子、王大媽、娘子、丁四嫂等各具特色的人物形象

　　《寶船》

　　《寶船》是老舍唯二的兒童劇作品之一，話劇描述了古時候一個小孩，勤勞儉樸，上山砍柴得了一只小紙船，即后來的寶船。

　　他于1918年畢業于北京師范學校，擔任過小學校長、郊外北區勸學員等職。五四新文化運動掀起的民主、科學、個性解放的思潮，把他從“兢兢業業辦小學，恭恭順順地侍奉老母，規規矩矩地結婚生子”的人生信條中驚醒；文學革命的勃興，又使他“醉心新文藝”，由此開始生命和事業的新起點。

　　1924年，老舍赴英國倫敦大學東方學院講授漢語和中國文學。

　　自1925年起，陸續寫了3部長篇小說：《老張的哲學》對烏煙瘴氣的教育界作了生動的揭露；

　　《趙子曰》的鞭撻鋒芒指向以新派自詡其實醉生夢死的青年學生；

　　《二馬》的主人公是旅居英國的北京人，諷刺的仍是在封建的小生產的社會土壤里培植出來的“出窩兒老”的畸形心態——都以清脆的北京口語，俏皮的幽默筆墨，渲染北京的民俗風情，通過閉塞守舊、茍且偷安的民族心理的剖析，申述對于祖國命運的憂慮，顯示出與眾不同的藝術個性和思想視角。

　　3部作品陸續在《小說月報》上連載后，引起文壇的注目。

　　1926年老舍加入文學研究會。

　　1929年夏，繞道歐、亞回國。

　　在新加坡逗留期間，為當地高漲的民族解放要求所鼓舞，創作反映被壓迫民族覺醒的中篇童話《小坡的生日》。

　　1930年7月起，到濟南齊魯大學任教。

　　1934年秋，改任青島山東大學教授。在這兩所大學，相繼開設文學概論、外國文學史、歐洲文藝思潮、小說作法等課程。課余繼續從事創作。沿襲原來的藝術取向的，有長篇小說《離婚》和《牛天賜傳》等，都寫得富有生活情趣和喜劇效果。比之早期作品，描寫從淺露趨向含蓄，相當圓熟地形成他作為幽默作家、北京人情世態的風俗畫師、市民社會的表現者和批判者獨特的藝術風格。

　　面對愈來愈嚴酷的社會現實，創作出現兩種新的趨勢：

　　一是日益關切國家大事，由此觸發寫作的靈感，如受到日本侵略者制造的五三慘案的刺激，寫了《大明湖》，九一八事變引起他“對國事的失望”，遂有寓言小說《貓城記》的問世；

　　一是更加關懷城市貧民的苦難，以此作為主要描寫對象，《月牙兒》敘述母女兩代淪為暗娼，《我這一輩子》訴說下級警察的坎坷經歷。在《駱駝祥子》中，以農村來到城市拉車的祥子個人的毀滅，寫出一場沉痛的社會悲劇。把城市底層暗無天日的生活引進現代文學的藝術世界，是老舍的一大建樹。

　　《駱駝祥子》是他個人也是中國現代文學史的重要作品。他從30年代初起，開始寫作短篇小說，作品收入《趕集》、《櫻海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上任》、《老字號》、《斷魂槍》諸篇，綽約多姿，精致完整，是不可多得的佳作。

　　人物生平

　　1899年2月3日，老舍生于北京。因為生于立春，父母為他取名“慶春”，大概含有慶賀春來、前景美好之意。父親是一名滿族的護軍，陣亡在八國聯軍攻打北京城的戰爭中。全家靠母親替人洗衣裳做活計維持生活。

　　1908年，老舍九歲，得宗月大師資助始入私塾，上學后，老舍自己更名為舒舍予，含有“舍棄自我”，亦即“忘我”的意思。

　　1913年，考入京師第三中學（現北京三中），數月后因經濟困難退學，同年考取公費的北京師范學校。

　　1918年畢業，被派任到方家胡同小學當校長。兩年之后，晉升為京師教育局北郊勸學員，但是由于很難和教育界及地方上的舊勢力共事，很快便主動辭去了這份待遇優厚的職務，重新回到學校教書。

　　1921年，在《海外新聲》上發表《她的失敗》的白話小小說，署名舍予，這是迄今為止發現的老舍的最早的一篇作品，僅有700字。

　　1922年，受禮皈依基督教，后在天津南開中學教國文，并在北京教育會、北京地方服務團工作。在此期間，他熱衷于社會服務事業，同時還在英文夜校和燕京大學補習英文。

　　1923年，在《南開季刊》發表第一篇短篇小說《小鈴兒》。

　　1924年，赴英國，任倫敦大學亞非學院（School of Oriental and African Studies, University of London）講師。在英國期間，老舍曾使用Colin C. Shu這個英文名字（應為其基督教教名）。

　　1926年，在《小說月報》上連載長篇小說《老張的哲學》，第1期署名“舒慶春”，第2期起改“老舍”。此后三年繼續創作，在英國共創作發表了長篇小說三部《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》。英國的教書生涯使老舍成為一名合格的作家。

　　1929年夏，離英回國，在新加坡滯留半年，任中學教員。

　　1930年，回國任齊魯大學教授，邊寫作邊教學。

　　1931年，與胡絜青女士結婚，同年發表長篇《小坡的生日》。

　　1932年，創作《貓城記》，并在《現代》雜志連載。此后幾年，老舍陸續創作了《離婚》和《月牙兒》等在現代文學史上具有重要地位的作品。

　　1934年，任山東大學文學系教授。

　　1936年，老舍辭去山東大學教授一職專心從事寫作。9月，《駱駝祥子》在《宇宙風》連載，1939年該書由人間書屋正式發行。

　　1937年，8月返齊魯大學任教。11月只身奔赴武漢。

　　1938年，老舍被選為中華全國文藝界抗敵協會常務理事兼總務部主任，對內主持日常會務，對外代表“文協”，并全面負責總會的領導工作。同年7月，隨文協西遷重慶。

　　1939年，老舍翻譯完成的英文版《金瓶梅》在倫敦出版，譯名為The Golden Lotus，此版是為西方比較權威的《金瓶梅》譯本，先后發行四次。

　　1944年，創作并由良友復興印刷公司出版《四世同堂》第一卷《惶惑》。

　　1946年，受美國國務院邀請赴美講學一年，同年出版《四世同堂》第二卷《偷生》。

　　1949年，接文藝界三十余位友人信后決定回國，10月離美，12月抵達天津。

　　1950年，中國民間文學研究會成立，任副理事長。

　　1951年，被北京市人民政府授予“人民藝術家”的稱號。

　　1953年，當選為全國文聯主席，作協副主席。

　　1957年，《茶館》發表于《收獲》第一期。

　　1978年，老舍得到平反，恢復“人民藝術家”的稱號。墓碑上刻寫著老舍的一句話：“文藝界盡責的小卒，睡在這里。”

　　老舍作品讀后感：

　　老舍先生的《月牙兒》是很少的我看了又看的作品。

　　小說主要是講一對相依為命的母女倆為了生活不得不相繼成為暗娼的故事。用主人公的話說，她的母親為了養活她不得不用這種方法，最后，她長大了又用同樣的方法來贍養媽媽。第一次接觸作品是在高中時期，那時候不能理解為什么這個女孩子上了學，讀了書，受了新思想的感化，還要這樣做呢？在她接受胖校長的侄子時，她其實就已經開始走向墮落了。最后，她一步步，從風塵場所的招待到淪為暗娼，大概都是她不想受苦而得來的結果。那時候這篇小說只是給我講了一個情節簡單的故事。

　　到了現在重新讀文本，我看到了自己之前忽略掉了的細節。在韓月榮的父親去世的時候，她只有七歲。文中說月容在八歲的時候學會了當東西，對于沒有什么生活技能的大小兩個女人，要在城市中生活下去有多艱難，小說也有交代。母親為了掙錢給鋪子里的伙計們洗襪子，又臟又臭的襪子把她惡心得吃不下飯。即使是這樣，母親也養不起那個只有兩口人的家。

　　所以，月容有了新爸爸。為了讓自己和孩子有好的生活，至少不要吃了上頓沒有下頓，再嫁應該是最好的辦法。在連生存都無法做到的時候，倫理道德和禮教、抑或是貞節牌坊都不能當飯吃，活下去才最重要。這時候，月容對媽媽來講還是希望，有了新爸爸，孩子可以上學，或許會擁有和自己不一樣的生活。事實是，如果新爸爸沒有消失的話，媽媽并沒有做白日夢，因為月容確實過了幾年好日子，上了學，讀了書。

　　問題辯證的看，受了教育對月容來講是幸還是不幸呢？或許不知道所謂的“自由戀愛”、“婚姻自由”等等觀念，月容后來會不會麻木一些、也好受一些呢？

　　繼父不在了，生活還是要繼續。母親不得不成為了“不光彩”的暗門子。月容是不理解或者說不想理解自己母親的，可是躲在學校里也不能解決生存的問題。在胖校長沒有退休的時候，月容還有地方可以住，雖然做少量的針線活不能掙很多錢，起碼有收入，可是，禍不單行，胖校長要退休了。這個時候月容的命運也開始了漸漸明朗化的轉變。

　　不管胖校長的侄子對月容是真心還是喜歡她的年輕貌美和身體，總之，在月容的眼里，這是“愛情”。她哭也好，鬧也好，她心里是希望這個男人能夠給自己安全感。可是，自己卻清楚的知道這個人不是能夠給自己未來的人。所以在男人的老婆找上門的時候，月容沒有那么震驚也沒有失望得找不到繼續走下去的路。

　　沒有哪個女人愿意用自己的身體去交換生活，除非她真的走投無路了。所以，月容希望自己能夠找到養活自己的工作，可是現實又一次的讓她失望了。她開始知道了，如果媽媽能夠找到任何解決生存問題的辦法，她都不會也不遠這樣吧。生活真是殘忍啊，吞噬了媽媽也沒有放過女兒。再次看到以為再也看不到的媽媽，原來母親已經如此蒼老。趁年輕利用這唯一的成本換來的生活值不值得，這樣的問題已經沒有機會被考慮了。

　　女人的悲劇還不僅僅是這些，身體被摧殘，時間也加快腳步來收回女人的成本。可笑的是，在月容想找個人結婚的時候，巡警把她抓走了，只因為她是暗門子，沒有給政府捐租。接受的所謂感化，簡直是笑話，根本不能解決什么實質的問題。沒有救得月容進了監獄，可是這對她來講或許不是件壞事吧。

　　文章的標題月牙兒是整篇小說的線索。在月容父親去世，出殯的時候，她開始注意了天上彎彎的月牙兒。月牙兒見證了她艱難生活的開始，見證了她苦難的一生。在月容看來，月牙是她的好朋友，在她被爸爸“拋棄”的時候，月牙安靜的守在空中，沒有嘲笑她也沒有離開她；月容和母親艱難的度日，月牙兒一直看著她，沒有任何言語，確實實在在守護這沒有安全感的小女孩，從頭到尾沒有一個小朋友走進月容的生活，她的孤獨得只需要一個靜靜看著自己的月牙兒就好；在月容離開媽媽，一個人在學校的時候，抬頭看天月牙兒“它無倚無靠的在灰藍的天上掛著，光兒微弱，不大會兒便被黑暗包住”，跟自己的景象竟然那么的相像；在自己對自己非常失望得時候，月牙兒也生氣了，躲在浮云的后面，不肯出來，月容多么希望有一個能夠這樣的在乎自己，能夠真心實意的愛自己。

　　所謂的月牙兒，不過是月容在想像的世界里，自己給自己找的一個虛無的朋友，在自己難過的時候、孤獨的時候，安慰和陪伴自己的朋友，一個靈魂的守護者。為什么在父親在世的時候，月牙兒沒有出現，生活里沒有黑暗；為什么在繼父供自己上學的那三四年里，月牙兒沒有出現，因為在學校生活是美好的、快樂的；在自己做了暗門子之后，她為什么說她看不見任何月光了，因為她認識到自己的人生已經沒有救了，靈魂要死去了。內心的孤寂、無助和生活的艱難，再加上自己受過的新式教育，夢想和現實之間巨大的差距，月容要怎么活下去。幸好有月牙兒，最后，在監獄中久違的月牙兒出現，月容內心安慰自己說，這就是自己最好的結局，是好朋友也認同的結局。

　　創作特點

　　語言幽默

　　老舍開始創作時，抱有"不管是誰與什么吧，反正要寫得好笑好玩"，"立意要幽默"（《我怎樣寫〈趙子曰〉》）的態度。他的作品從一開始就具有鮮明的幽默諷刺的筆調。他是現代文學史上為數不多的幽默作家之一，一度還有"幽默大師"、"笑匠"之稱。他的早期作品中夾雜一些純粹為了逗笑、缺少思想意義的穿插。他那"我要笑罵，而又不趕盡殺絕"（《我怎樣寫〈老張的哲學〉》）的性格，使他的諷刺，缺乏魯迅的冷峻和鋒利，更多一些溫情和輕松，由此形成他的獨特的幽默風格。從30年代中期起隨著對于國家的災難和生活的嚴酷有了更多的體驗,老舍的筆調變得激憤嚴肅起來,幽默不再是他大部分作品的基調，為人稱道的也不再都是幽默作品，但在他的絕大多數作品中，仍然經常出現機智俏皮的語言，將嬉笑怒罵融合在一起的筆墨，使人發笑或者哭笑不得,有時還會催人淚下,或者發人深思。后期作品中，作家讓不少人物笑著向昨天告別。所有這些，都具有一種內在的妙趣——升華了的幽默。

　　京味十足

　　老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描繪城市貧民的生活和命運，尤其擅長刻畫浸透了封建宗法觀念的保守落后的中下層市民,在民族矛盾和階級搏斗中,在新的歷史潮流沖擊下,惶惑、猶豫、寂寞的矛盾心理,和進退維谷、不知所措的可笑行徑。他喜歡通過日常平凡的場景反映普遍的社會沖突，筆觸往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命運的思考，讓人從輕快詼諧之中品味出生活的嚴峻和沉重。關于自然風光的色彩鮮艷的渲染和關于習俗人情的細致入微的描摹，增添了作品的生活氣息和情趣。在現代文學史上，老舍的名字總是與市民題材、北京題材密切聯系在一起的。他是現代中國文壇上杰出的風俗、世態(尤其是北京的風土人情)畫家。作為一位大家，他所反映的社會現實可能不夠遼闊，但在他所描繪的范圍之內，卻把歷史和現實，從一年四季的自然景色、不同時代的社會氣氛、風俗習慣，一直到三教九流各種人等的喜怒哀樂、微妙心態都結合濃縮在一起,有聲有色、生動活潑,自成一個完整豐滿、"京味"十足的世界。這是老舍在現代文學史上作出的特殊貢獻。

　　題旨鮮明

　　反帝反封建本是"五四"以來整個新文學的基本主題。但除了特定時期（比如"九·一八"事變以后、抗日戰爭時期）以外，在一般作家的創作中，反帝的主題和內容不多。老舍的作品則常有明顯表現。他的第一篇習作《小鈴兒》，通過小學生帶有稚氣的行動，表達了反抗外國侵略者的民族意識。茅盾從老舍最早的作品中深切地感受到"對于祖國的摯愛和熱望"（《光輝工作二十年的老舍先生》）。在這以后，老舍寫了不少直接揭露帝國主義侵略罪行的作品，還有從不同側面描寫它們的經濟、文化、宗教滲透和種族歧視所給予中國人民種種傷害的作品。他表現民族覺醒、表彰民族氣節，同時抨擊在這些侵略和滲透面前卑躬屈節、為虎作倀的洋奴漢□。寫于60年代初的話劇《神拳》（又名《義和團》），再現北京居民抗擊八國聯軍的壯烈情景。后期作品強烈地表現了中國人民當家作主、自立自強于世界的喜悅和自豪。對于社會主義祖國的熱愛，使他的愛國主義增添了新的內容和光彩，達到新的思想高度。強烈的民族自尊感和熾熱的愛國主義，是老舍的高貴品格，也是他作品中寶貴的精神遺產。

　　語言通俗

　　"五四"以后的新文學作家，廢棄了封建士大夫筆下的文言，也沒有采用話本小說、戲曲說白中的近代白話，而是從現代口語中創造便于反映現代生活、表達現代人心理活動的現代白話，作為新的文學語言——老舍對此作出了卓越的成績。他是北京人，能說一口標準的普通話；更重要的是努力從人民群眾的口頭語言中汲取和提煉文學語言。注意汲取，避免了生造硬湊合過于歐化的學生腔的毛病；講究提煉，能夠脫離粗糙的自然形態，克服照搬濫用方言土語的弱點。他所使用的是一種真正藝術化了的活的語言。老舍的小說和散文，都可以瑯瑯上口，話劇的對白，更是活潑傳神；作品中許多人物的語言，具有各自的性格特點。他很好地解決了語文脫節的問題。在語言的準確生動，富有表現力和藝術性方面，在創造新的文學語言方面,他在現代作家中,是十分突出的。老舍認為作家的風格首先體現在語言上，他的語言的確成為表現藝術風格的重要手段。連他的理論文章的語言都是很有個性特征的。他在這方面的貢獻，還超出了文學創作的范圍。早在30年代，就有人主張以他的作品作為"宣傳純正國語的教本"（《老舍致趙家璧信》），他的文字一直是現代漢語教科書中經常引用的范例。老舍的創作，帶有英國狄更斯、康拉德等人的影響，與中國傳統的、主要是流行于民間的文藝更有深切的聯系。這使他的作品具有大眾化、通俗性、民族色彩濃厚等特點，從形式到內容都能夠雅俗共賞。因此較早地突破了新文學只在學生和知識青年中間流傳的狹小圈子，為廣泛的讀者所喜愛。后來又以真實生動地描繪了現代中國的社會風貌和民情心理，具有鮮明的中國特色。再加上規范的現代漢語，而受到國外的重視。這些，都擴大了中國現代文學的影響。他取材于北京胡同里小人物的日常生活，和嫻熟地運用"京味"十足的文學語言等特點，受到一些后起者的仿效。

【老舍的代表作品】相關文章：