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《蝶戀花·庭院深深深幾許》賞析
歐陽修是在宋代文學史上最早開創一代文風的文壇領袖。以下是為大家分享的《蝶戀花·庭院深深深幾許》賞析，供大家參考借鑒，歡迎瀏覽!
《蝶戀花·庭院深深深幾許》賞析1
蝶戀花·庭院深深深幾許
宋代：歐陽修
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
賞析
上片開頭三句寫“庭院深深”的境況，“深幾許”于提問中含有怨艾之情，“堆煙”狀院中之靜，襯人之孤獨寡歡，“簾幕無重數”，寫閨閣之幽深封閉，是對大好青春的禁錮，是對美好生命的戕害。“庭院”深深，“簾幕”重重，更兼“楊柳堆煙”，既濃且密——生活在這種內外隔絕的陰森、幽遂環境中，女主人公身心兩方面都受到壓抑與禁錮。疊用三個“深”字，寫出其遭封鎖，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的.孤身獨處，而且有心事深沉、怨恨莫訴之感。因此，李清照稱賞不已，曾擬其語作“庭院深深”數闋。顯然，女主人公的物質生活是優裕的。但她精神上的極度苦悶，也是不言自明的。
俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞簾深樓迥及“亂紅飛過”等句，殆有寄托，不僅送春也。或見《陽春集》。李易安定為六一詞。易安云：“此詞余極愛之。”乃作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。毛先舒《古今詞論》：永叔詞云“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”此可謂層深而渾成。何也？因花而有淚，此一層意也；因淚而問花，此一層意也；花竟不語，此一層意也；不但不語，且又亂落，飛過秋千，此一層意也。人愈傷心，花愈惱人，語愈淺而意愈入，又絕無刻畫費力之跡，謂非層深而渾成耶？“玉勒雕鞍”以下諸句，逐層深入地展示了現實的凄風苦雨對其芳心的無情蹂躪：情人薄幸，冶游不歸，意中人任性冶游而又無可奈何。
下片前三句用狂風暴雨比喻封建禮教的無情，以花被摧殘喻自己青春被毀。“門掩黃昏”四句喻韶華空逝，人生易老之痛。春光將逝，年華如水。結尾二句寫女子的癡情與絕望，含蘊豐厚。“淚眼問花”，實即含淚自問。“花不語”，也非回避答案，正講少女與落花同命共苦，無語凝噎之狀。“亂紅飛過秋千去”，不是比語言更清楚地昭示了她面臨的命運嗎？“亂紅”飛過青春嬉戲之地而飄去、消逝，正是“無可奈何花落去”也。在淚光瑩瑩之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同樣難以避免被拋擲遺棄而淪落的命運。“亂紅”意象既是下景實摹，又是女子悲劇性命運的象征。這種完全用環境來暗示和烘托人物思緒的筆法，深婉不迫，曲折有致，真切地表現了生活在幽閉狀態下的貴族少婦難以明言的內心隱痛。
當然，溯其淵源，此前，溫庭筠有“百舌問花花不語”（《惜春詞》）句，嚴惲也有“盡日問花花不語”（《落花》）句，歐陽修結句或許由此脫化而來，但不獨語言更為流美，意蘊更為深厚，而且境界之渾成與韻味之悠長，也遠過于溫、嚴原句。
《蝶戀花·庭院深深深幾許》賞析2
【原文】
燈火錢塘三五夜，明月如霜，照見人如畫。帳底吹笙香吐麝，更無一點塵隨馬。
寂寞山城人老也!擊鼓吹簫，卻入農桑社。火冷燈稀霜露下，昏昏雪意云垂野。
【注釋】
⑴上元：即正月十五日元宵節，也叫上元節，因有觀燈之風俗，亦稱“燈節”。
⑵錢塘：此處代指杭州城。三五夜：即每月十五日夜，此處指元宵節。
⑶“照見”句：形容杭州城元宵節的繁華、熱鬧景象。
⑷帳：此處指富貴人家元宵節時在堂前懸掛的幃帳。香吐麝：意謂富貴人家的帳底吹出一陣陣的麝香氣。麝：即麝香，名貴的香料。
⑸“更無”句：說的是江南氣清土潤，行馬無塵。唐人蘇味道《上元》詩：“暗塵隨馬去，明月逐人來。”
⑹山城：此處指密州。
⑺“擊鼓”句：形容密州的元宵節遠沒有杭州的元宵節熱鬧，只有在農家社稷時才有鼓簫樂曲。社：農村節日祭祀活動。《周禮》：“凡國祈年于田租，吹《豳雅》，擊土鼓，以樂田畯(農神)。”王維《涼州郊外游望》：“婆娑依里社，簫鼓賽田神。”
⑻“昏昏”句：意謂密州的元宵節十分清冷，不僅沒有笙簫，連燈火也沒有，只有云垂曠野，意濃濃。垂，靠近。
【賞析】
此詞作于公元1075年(熙寧八年)，時蘇軾在密州。全詞用粗筆勾勒的手法，抓住杭州、密州氣候、地理、風俗等方面各自的特點，描繪了杭州上元和密州上元節的不同景象，流露了作者對杭州的思念和初來密州時的寂寞心情。
這首詞題記為“密州上元”，詞卻從錢塘的上元夜寫起。錢塘也就是杭州，蘇軾曾那里過了三個元宵節。元宵的特點，就是“燈火”。東坡用一句“燈火錢塘三五夜”，點出燈夕的盛況。“明月如霜”，寫月光之白。李白曾有詩云：“床前明月光，疑是地上霜。”但元宵夜月正圓，燈月交輝，引來滿城男女游賞，元宵節是宋代一個很重要的節日。這一天街人游人如織，男子歌嘯而行，好盛裝而出。難怪東坡要寫月光“照見人如畫”了。這還是街市的游人。至于富貴人家慶賞元宵，又另有一種排場。作者一句“帳底吹笙香吐麝”寫盡杭州城官宦人家過節的繁奢情景。“更無一點塵隨馬”，化用蘇味道《正月十五夜》詩“暗塵隨馬去，明月逐人來”句，進一步從動態寫游人。說“無一點塵”，更顯江南氣候之清潤。
上闋描寫杭州元宵景致，作者此時是剛來密州任知州，正好遇到元宵佳節，在街上看燈，觀月時的情景和由此而產生的`感想。詞句雖不多，卻也“有聲有色”。寫燈、寫月、寫人，聲色交錯，充分展現了杭州元宵節的熱鬧、繁榮景象。
下闋描寫密州上元。“寂寞山城人老也”是一句過片，使情調陡然一轉，用“寂寞”二字，將前面“錢塘三五夜”那一片熱鬧景象全部移來，為密州上元作反襯，形成鮮明的對比，寫出了密州上元的寂寞冷清。無須多著一字，便覺清冷蕭索。結句“火冷燈稀霜露下，昏昏雪意云垂野”則不但寫出了密州氣候的寒冷，而且也讓人感覺到環境的空曠蒼涼。
作者“曾經滄海難為水”，見過了杭州上元的熱鬧，再來看密州上元自覺凄清。更何況他這一次由杭州調知密州，環境和條件出現了很大的變化，心情完全不同。首先，密州不比杭州，貧窮，勞頓又粗陋，再無江南之詩情。而更讓他感到“寂寞”，感到郁郁不樂的是這里連年蝗旱，民不聊生。作為一個愛民之官，他又怎能快樂開懷呢?這位剛到任年僅四十的“使君”不禁有“人老也”之嘆。他這上元之夜，隨意閑行，聽到簫鼓之聲，走去一看，原來是村民正舉行社祭，祈求豐年。這里農民祈年的場面和簫鼓之聲，讓作者久久不能離去。直到夜深“火冷燈稀霜露下”，郊外彤云四垂，陰霾欲雪。“昏昏雪意云垂野”一句，表面上意象凄慘，卻是寫出了他心中的希望，有一種“瑞雪兆豐年”的喜悅之情。
蘇軾這首《蝶戀花》，確是“有境界”之作，寫出了對“凡耳目之所接者”的真實感受，抒發了對國計民生的憂患之情。內容、筆墨不囿于成規，自抒胸臆，意之所到，筆亦隨之，不求工而自工。此詞運用了轉折、反襯等章法技巧，體現出了他當時的境遇和心情。
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