蝶戀花蘇軾簡單賞析

時間：2024-08-21 02:05:55 蝶戀花我要投稿

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蝶戀花蘇軾簡單賞析

　　蘇軾是“唐宋八大家”之一，豪放派主要代表，以下是小編收集的蝶戀花蘇軾賞析，歡迎查看！

蝶戀花蘇軾簡單賞析

　　《蝶戀花·密州上元》賞析

　　此詞作于公元1075年（熙寧八年），時蘇軾在密州。詞人此時是剛來密州任知州，正好遇到元宵佳節(jié)，在街上看燈，觀月時的情景和由此而產(chǎn)生的感想故而寫下此詞。全詞用粗筆勾勒的手法，抓住杭州、密州氣候、地理、風俗等方面各自的特點，描繪了杭州上元和密州上元節(jié)的不同景象，流露了詩人對杭州的思念和初來密州時的.寂寞心情。

　　這首詞題記為“密州上元”，詞卻從錢塘的上元夜寫起。錢塘也就是杭州，蘇軾曾那里過了三個元宵節(jié)。元宵的特點，就是“燈火”。東坡用一句“燈火錢塘三五夜”，點出燈夕的盛況。“明月如霜”，寫月光之白。李白曾有詩云：“床前明月光，疑是地上霜。”但元宵夜月正圓，燈月交輝，引來滿城男女游賞，元宵節(jié)是宋代一個很重要的節(jié)日。這一天街人游人如織，男子歌嘯而行，好盛裝而出。難怪東坡要寫月光“照見人如畫”了。這還是街市的游人。至于富貴人家慶賞元宵，又另有一種排場。詩人一句“帳底吹笙香吐麝”寫盡杭州城官宦人家過節(jié)的繁奢情景。“更無一點塵隨馬”，化用蘇味道《正月十五夜》詩“暗塵隨馬去，明月逐人來”句，進一步從動態(tài)寫游人。說“無一點塵”，更顯江南氣候之清潤。

　　上闋描寫杭州元宵景致，詩人此時是剛來密州任知州，正好遇到元宵佳節(jié)，在街上看燈，觀月時的情景和由此而產(chǎn)生的感想。詞句雖不多，卻也“有聲有色”。寫燈、寫月、寫人，聲色交錯，充分展現(xiàn)了杭州元宵節(jié)的熱鬧、繁榮景象。

　　下闋描寫密州上元。“寂寞山城人老也”是一句過片，使情調(diào)陡然一轉(zhuǎn)，用“寂寞”二字，將前面“錢塘三五夜”那一片熱鬧景象全部移來，為密州上元作反襯，形成鮮明的對比，寫出了密州上元的寂寞冷清。無須多著一字，便覺清冷蕭索。結(jié)句“火冷燈稀霜露下，昏昏雪意云垂野”則不但寫出了密州氣候的寒冷，而且也讓人感覺到環(huán)境的空曠蒼涼。

　　詩人見過了杭州上元的熱鬧，再來看密州上元自覺凄清。更何況他這一次由杭州調(diào)知密州，環(huán)境和條件出現(xiàn)了很大的變化，心情完全不同。首先，密州不比杭州，貧窮，勞頓又粗陋，再無江南之詩情。而更讓他感到“寂寞”，感到郁郁不樂的是這里連年蝗旱，民不聊生。作為一個愛民之官，他又怎能快樂開懷呢？這位剛到任年僅四十的“使君”不禁有“人老也”之嘆。他這上元之夜，隨意閑行，聽到簫鼓之聲，走去一看，原來是村民正舉行社祭，祈求豐年。這里農(nóng)民祈年的場面和簫鼓之聲，讓詩人久久不能離去。直到夜深“火冷燈稀霜露下”，郊外彤云四垂，陰霾欲雪。“昏昏雪意云垂野”一句，表面上意象凄慘，卻是寫出了他心中的希望，有一種“瑞雪兆豐年”的喜悅之情。

　　蘇軾這首《蝶戀花》，確是“有境界”之作，寫出了對“凡耳目之所接者”的真實感受，抒發(fā)了對國計民生的憂患之情。內(nèi)容、筆墨不囿于成規(guī)，自抒胸臆，意之所到，筆亦隨之，不求工而自工。此詞運用了轉(zhuǎn)折、反襯等章法技巧，體現(xiàn)出了他當時的境遇和心情。

　　《蝶戀花·花褪殘紅青杏小》賞析

　　這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“‘枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。他的婉約詞同樣有勁氣流動，不同于花間詞的軟弱。詞中包蘊的意趣亦為詞家推重。《古今詞話》說此詞寫行人多情與佳人無情，“極有理趣”。正所謂“物自無情而人自多情”，這是人生中非常普遍的現(xiàn)象。還有人評價它富有“禪趣”，那阻隔有情與無情溝通的，不僅僅是綠水環(huán)繞的圍墻，而更是人們的“心墻”。詩人的一生雖歷經(jīng)坎坷，仍“多情”地追求理想，執(zhí)著人生，可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態(tài)度——不忘情于現(xiàn)實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現(xiàn)實人生的熱愛。

　　“花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。”

　　詞一開篇即呈現(xiàn)出暮春景色。詩人的視線是從一棵杏樹開始的：花兒已經(jīng)凋謝，所余不多的紅色也正在一點一點褪去，樹枝上開始結(jié)出了幼小的青杏。“殘紅”，是說紅花已所剩無幾。著一“褪”字就深了一層，不但花少，且已褪色，感傷之情更濃。睹暮春景色，抒傷春之情，是古詩詞中常有之意。不過一般人寫傷春意緒，總會把那種凄迷寥落之感表達到極致。蘇軾則更多了一些曠達。有繁華就有衰落，有凋謝就有新生。他特別注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感之情。

　　接著，詩人將目光從一花一枝上移開，轉(zhuǎn)向不遠處更加開闊的地方。只見燕子掠著水面低飛，綠水環(huán)繞著人家的墻院。寥寥幾筆，便勾畫出春意未盡的鄉(xiāng)村圖景。飛動的燕子為畫面增添了動態(tài)之美；“綠水人家”則帶來了生活的氣息，并為后文“墻里佳人”的出現(xiàn)作好了鋪墊。“綠水人家繞”一句中的“繞”字，曾有人以為應(yīng)是“曉”。通讀全詞，并沒有突出的景物表明這是清晨的景色，因而顯得沒有著落。而燕子繞舍而飛，綠水繞舍而流，行人繞舍而走，著一“繞”字，則非常真切。

　　“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。”

　　這是詞中最為人稱道的.兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。

　　“柳綿”，即柳絮。柳絮紛飛，春色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見。“天涯”一句，語本屈原《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的“此心安處是吾鄉(xiāng)”一致。即便如此，這兩句還是蘊含著許多辛酸和悲哀。據(jù)《詞林紀事》卷五引《林下詞談》記載：“子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女（霜神）初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱‘花褪殘紅’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草也。’”聯(lián)系當時蘇軾的遭遇，是頗耐人思索的。蘇軾一生漂泊，最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉(xiāng)，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！

　　“墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。”

　　墻里有人蕩秋千，墻外有條小道。墻外小道上走著行人，墻里飄來佳人清脆的歡笑。

　　詩人在藝術(shù)處理上十分講究藏與露的關(guān)系。這里，他只寫露出墻頭的秋千和佳人的笑聲，其它則全部隱藏起來，讓“行人”與讀者去想象，在想象中產(chǎn)生無窮意味。小詞最忌詞語重復(fù)，但這三句總共十六字，“墻里”、“墻外”分別重復(fù)，竟占去一半。而讀來錯落有致，耐人尋味。墻內(nèi)是家，墻外是路；墻內(nèi)有歡快的生活，年輕而富有朝氣的生命；墻外是趕路的行人。行人的心情和神態(tài)如何，詩人留下了空白。不過，在這無語之中，我們已感受到一種冷落寂寞。

　　“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”

　　也許是行人佇立良久，墻內(nèi)佳人已經(jīng)回到房間；也許是佳人玩樂依舊，而行人已漸漸走遠。總之，佳人的笑聲漸漸聽不到了，四周顯得靜悄悄。但是行人的心卻怎么也平靜不下來。

　　這里的“多情”與“無情”常被當愛情來解釋，認為是行人心存愛慕之情，而佳人卻根本不知。行人的“有情”遭遇佳人的“無情”，心中無可奈何，故十分煩惱。這儼然是一個單相思式的喜劇。倘若這是詩人目睹他人的遭遇，或許可以說是借愛情來寫人生普遍存在的這樣一種矛盾。但詞中“行人”更接近詩人自己的寫照，其中“情”的內(nèi)涵也是極其豐富的，絕不僅限于愛情。詩人飽經(jīng)滄桑，有惜春遲暮之情，有感懷身世之情，有思鄉(xiāng)之情，有對年輕生命的向往之情，有報國之情，等等，的確可謂是“有情”之人；而佳人年輕單純、無憂無慮，既沒有傷春感時，也沒有為人生際遇而煩惱，真可以說是“無情”。

　　詩人發(fā)出如此深長的感慨，那“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒呢？也許是勾起他對美好年華的向往，也許是對君臣關(guān)系的類比和聯(lián)想，也許倍增華年不再的感慨，也許是對人生哲理的一種思索和領(lǐng)悟……詩人并未言明，卻留下了豐富的空白，讓讀者去回味，去想象。

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