肖邦的離別(《肖邦故園》備課輔助)

發布時間：2016-3-20 編輯：互聯網手機版

肖邦是在1830年，他20歲那年離開祖國波蘭的。在赴維也納的前夕，他以一場在波蘭國家劇場的演奏會向華沙做了道別，而在之后的余生中，肖邦先后輾轉于奧地利，法國，西班牙，德國，英國，飽受顛沛流離的他再也沒有重新踏上過波蘭的國土。就在被迫離開祖國的悲愴和對未來生活的不安久久籠罩在肖邦心頭的時候，在內心的最底處，有一種堅毅，一種對未來的憧憬牢牢地支撐著這個體弱多病的年輕人。那時的肖邦，無論是鋼琴演奏技藝，還是作曲能力，都已經得到了很高的評價。離開動蕩不安的華沙而選擇去“音樂之都”的維也納，或許是他音樂人生中的重要一步。

然而，在維也納度過的這個八個月竟成了他的“無為時光”。祖國波蘭的局勢時時地牽動著他的心，他無心作曲，每天的時間都在晚餐會和永無休止的沙龍中度過，而性格內向的他卻總是和這樣的生活格格不入。在那個時期的一封信中，肖邦曾這樣寫道，“圣誕夜晚十二點的時候，我獨自一人去了圣斯蒂芬主教堂，我立在這幢巨大建筑物最角落的大柱子旁，宏偉的壁畫讓我驚嘆地無法用語言形容。周圍很安靜，靜得只能聽見為了熄滅燭光而行走在教堂四處的僧侶的腳步聲。我周圍盡是墓地。在這里，我體會到了一種前所未有的孤獨。”

抵達法國的時候，已經是1831年的九月。在巴黎，他度過了人生中的大半。此時的波蘭迎來了暫時的平靜，然后危機并沒有退去，奧地利的哈布斯堡王朝以及俄國沙皇都對這塊肥沃的土地垂涎欲滴，虎視眈眈。1833年，通過上鋼琴課而在經濟上逐漸穩定的肖邦慢慢地又有了進行創作的精力。就在那一年，他完成了《十二首練習曲》的大半。某一天的鋼琴課上，他的學生彈奏了被標記為《E大調練習曲》的曲子。一曲彈罷時，肖邦只是站在一旁默不作聲，而就在學生以為自己彈得不好正要向肖邦請指正時，只見他無限感慨地說，“啊！我的祖國。”這首曲子便是日后的的《離別》。

對于當時歐洲的許多國家的許多熱愛肖邦音樂的人來說，流亡者身份的肖邦帶了他們許多次離別。可是，就在肖邦的最后一次“離別”，1839年10月17日之后，他就真的再也沒有離開過。從此之后，再沒有哪個雄辯者像他這樣震撼過聽眾的神經；再沒有哪個醫生向他這樣撫慰人們心里的傷痛；貝多芬之后，再也沒有哪個人能編織出如此優雅，溫柔，振奮，激昂的旋律。

是的，從此以后他與我們再沒有離別，在每一個那些熟悉旋律響起的時候，總有一個瘦削的身影會出現在我們的眼前，而假如我們在那些旋律中禁不住落淚了，那個身影會輕輕地伸過手來，直觸心中最柔軟的一處，將我們所有的念想都化作幸福。

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　肖邦19歲時，愛上一位華沙音樂學院的女同學葛拉柯芙絲卡，她是一位亭亭玉立，有聲樂天才的姑娘，肖邦因為生性羞怯，始終不敢向她傾吐愛意。當他決定遠離祖國前往巴黎時，在葛拉柯芙斯卡的面前，彈奏了這首纏綿幽怨的鋼琴曲，向這位日夜思慕的美麗少女告別。曲中那段充滿愛慕、悲戚而且非常美麗的主題，肖邦自己也曾說：“像這樣優美的旋律，以前我從沒有寫作過，恐怕以后也不容易遇到。”

　　此曲用E大調2/4拍子的三段體(A-B-A) 作成。第一段共21小節，可分兩段。在切分音的低音上，高音部彈出復音旋律，以“彈性速度”( Rubato不受節拍約束，可以任意加快和減慢的奏法) 的分句法演奏。中段指示為“生氣勃勃地”，連續著活力充沛的樂句。第三段為第一段的反復。

　　這是肖邦的鋼琴曲中，最為人熟知的名曲之一。尤以第一段的主旋律最為優美，常編寫成合唱曲，廣被演唱。鋼琴的演奏，第一段常被人誤認為相當簡單，其實適得其反，要把歌謠風細膩的音質表現出來，非優秀的鋼琴家莫辦，否則難以表達出其美境。而且中斷的上與下行和弦，也是出任想像的艱難。這首練習曲“別離曲”，真是優美的使人為之神迷。從技術上來看，也是最洗煉的作品。

　　這首曲子是一首用于練習旋律的樂曲，以《離別曲》而著名。據說有一次，肖邦聽完他的一個學生彈奏的這首曲子，曾無限感慨地嘆惜到：" 啊! 我的祖國! "可見樂曲的旋律中的確融入了作者的思鄉之情。

　　此曲流傳很廣，曾被后人改編為管弦樂曲和現代輕音樂（改名為"我的心中響起一支歌"）樂曲為不太慢的緩板，。第一段的旋律極為優美，恰似波蘭民間樂器--風笛所演奏的田園牧歌。中段旋律更為活潑，情緒也更為高昂，由 B大調經過各種轉調，最后回到E大調，反復第一段。

鋼琴曲下載地址：/sc/html_doc/29599.htm

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