談談《聊齋志異》的陌生化審美效果(教師中心稿)

發布時間：2016-8-17 編輯：互聯網手機版

內容提要：

《聊齋志異》是我國文學史上一部成就很高的文言短篇小說集。小說在載體的選擇上、語言形式上以及創作方法上都造成了一種文本與讀者的恰如其分的“距離”，有一種奇特的“陌生化”審美效果。

關鍵詞：

聊齋志異載體選擇語言形式創作方法審美距離陌生化

上個世紀俄國形式主義文學批評流派提出了藝術的“陌生化”效果的問題，意思是文學能更新人們對生活和經驗的感覺，能使那些已變得平常或無意識的東西陌生化。藝術的“陌生化”是要顛倒人的習慣，使現實生活中所見的客觀事物“陌生化”，并用以改變習以為常的東西，尋找這些客觀現象在藝術過程中的重組，進而創造一種新的藝術境界。也正如美學家們所說：“美和實際人生有一個距離，要見出事物本質的美，須把它擺在適當的距離外去看”（《美學書簡》）。"陌生化"的實質在于不斷更新我們對人生、事物和世界的陳舊感覺，把人們從狹隘的日常關系的束縛中解放出來，擺脫習以為常的慣常化的制約，不再采用自動化、機械化的方式，而是采用"被人們創造性地扭曲并使之面目全非的獨特方式"，使人們即使面對熟視無睹的事物也能夠不斷有新的發現，從而感受對象事物的異乎尋常、非同一般。

本文擬從三個方面談〈聊齋志異〉是如何達到陌生化審美效果的。

一、載體選擇

《聊齋志異》文本在載體的選擇上獨具匠心，是文本所顯示的各種藝術技巧中最值得我們注意的。

懷才不遇，憤世嫉俗的蒲松齡，將載體選擇在離人世間有著相當距離的陌生環境，他要著重表現的藝術環境、藝術世界是幻設的、非現實的。諸如冥府、地獄、天堂、龍宮、夢境，以及傳說中的異域。這些場景是陌生的，而人物、情節也是非現實的。“神仙狐鬼精魅，”人鬼相戀、人妖相配、冥府冥王、鬼人鬼事。這就很大程度上顛倒了人的習慣，強烈地更新著人們已有的生活經驗和感覺。懲惡揚善，男歡女愛，堯女于歸，因果報應，科場及第等等在人們生活中已變得習以為常的東西在這里陌生化了，被附上一層神異而迷人的外衣。

《聊齋志異》文本為我們塑造了很多不朽的人物形象。千嬌百媚的嬰寧，天真爛漫、笑口常開，連夫妻之愛都不懂。當情種王生向她表白愛情時，她則表示“我不慣與生人睡”，好一個”憨”女兒，她的銀玲般的笑聲，使得“滿室婦女，為之粲然，”“笑處嫣然，狂而不損其媚，人皆樂之”。她就像一朵盛開的鮮花，芬芳四溢，叫人喜煞愛煞，神魂顛倒。只可惜：“此物只應天上有，人間哪得幾回聞。”叫人魂牽夢繞的嬰寧竟然是異域中人！在《香玉》中，黃生與香玉郎才女貌，兩情相悅，情專義篤，款款多情的香玉也不是我們同類，而是牡丹花仙。在《連鎖》中，讀書人楊于畏，深夜苦讀，夜深人靜時，忽有一美貌少女不邀自來，窗下與楊生剪燈共讀，同度美妙良宵，快活得如魚得水。美麗絕倫的連鎖也是鬼域中人，令人扼腕。在《小謝》篇中，兩位少女戲耍陶生：“捋胡須，捂眼睛，以細物穿鼻，爭與陶生相愛。”陶生何德何才，“絕世佳人，求一而難之，何遽得兩面三刀哉？”卻原來并非人間好事。嬰寧、小謝、小翠、翩翩、晚霞、嬌娜、香玉、葛巾、宦娘、聶小倩，一群光彩奪目，勾人魂魄的藝術形象均是與我們有著相當距離的異域中人，讓我們可望而不可及，蒲松齡似乎深諳此道，讓這群妙不可言的人物置身異域，有意識地造成讀者與審美對象的距離。但是，這種距離并未形成一條不可逾越的鴻溝。種種幻化了的場景、人物和情節事實上又包含著近乎現實的情事、秉性和邏輯。冥王冥府、鬼人鬼事，其本質特點又是社會的、現實的。“神仙狐鬼精魅”們涉足于人間社會，參與現實社會的矛盾沖突，因而讓人感到“鬼”們就生活在我們中間，真實可感，伸手可捉。所以《聊齋》文本所展示的冥王冥府、天堂夢境實際是現實世界的折射，而有著神異特點的花妖狐魅又是社會的人的變體，文本所提供的人物，情節和場景既讓人感到是陌生的、新奇的、與我們有著相當距離的，又讓感到是真實的。而與我們隔著的這一特定的距離又并未將我們與藝術對象絕對對立起來，僅僅是在形式上形成一種必要的阻隔。正如本世紀俄國形式主義美學家所說的：“藝術方法就是使表現對象變得陌生，在形式上對讀者形成阻礙，把一個對象從通常理解的狀態變成新的感知對象。”。

《聊齋志異》這種由載體的選擇技巧造成的審美對象與讀者之間的若即若離的關系，就產生了一種奇特的“陌生化”審美效果，這就更容易喚起讀者的好奇心，喚起新鮮和驚奇感，解除“習以為常”給我們帶來的麻痹和熟視無睹。從而增強審美刺激性，以達到藝術的終極目的。這種效果，是蒲松齡“易調改弦，別敘畸人異形”所帶來的，這是我們探討《聊齋志異》“陌生化”審美效果必須首先注意的問題。

二、語言特點

《聊齋志異》語言具有二重性特點，恰如其分地固定著讀者與審美對象的距離，造成陌生化審美效果。

《聊齋志異》是在白話小就已出現四五百年，小說語言的白話化成為不可逆轉的歷史趨勢下，重新用文言文寫成的。對于我們今天的讀者來說，有擴大現實與小說距離的趨勢。但讀過這部小說的人，竟大部分感到它的語言難以用白話來替代，即使再好的白話翻譯，也必定會喪失掉原作的一部分意境和韻味，這里，古代漢語的運用為今天接受《聊齋志異》提供了一個審美距離，形成《聊齋志異》的特有語境。它就像一道狹窄的門，倘使你有幸進入其中，其內在的魅力會使你銷魂攝魄，留連忘返，但如果限于知識的局限，只能借助別人譯出的白話文作階梯，則只能略知一二，不能飽覽美景，更無法感知“陌生化”審美效果。

《聊齋志異》的語言是通過改造了的文言文，它具有極其突出的二重性，一方面，是文言文自身固有的優勢：精簡、凝煉，表現力強。另一方面，《聊齋志異》的語言是被改造了的文言文，通俗、生動，吸收了口語的特點融合進文言體式中。

我們先看下面一篇完整的故事。

李季霖，攝篆沅江，初蒞任，見貓犬盈堂，訝之。僚屬曰：“此鄉中百姓瞻仰風采者。”少間，人畜已半；移時，都復為人，紛紛并去。一日，出謁客，肩輿在途。忽一夫急呼曰：“小人吃害矣！”即倩役代荷，伏地乞假，怒訶之，役不聽，疾奔出題去。遺人尾之。役奔入市，覓得一叟，便求按視。叟相之曰：“是汝吃害矣。”乃以手揣其膚肉，自上而下。力推之；推至少股，見皮肉墳然，以利刃破之，取出石子一枚，曰：“愈矣。”乃奔而返。后聞其俗，有身臣室中，手即飛出，入人房闥，竊取財物。設被主覺，勢不令去，則此人一臂無用矣。

這是卷十四中《沅俗》的全文，寥寥二百五十字就敘述了一個情節較為復雜，人物思想性格極為鮮明突出的故事。“初蒞任，見貓犬盈堂，訝之” “少間，人畜已半；移時，都復為人，紛紛并去”“ 伏地乞假，怒訶之”“ 見皮肉墳然，以利刃破之” “手即飛出，入人房闥，竊取財物” 語言極為精簡、凝練，表現力極強。

我們再看《促織》中的語言。

小蟲伏不動，蠢如木雞。少年又大笑。試以豬毛撩拔蟲須，仍不動，少年又笑。屢撩之，蟲暴怒，直奔，遂相騰擊，振奮作聲。俄見小蟲躍起，張尾伸須，直齔敵領。少年大駭，解令休止。蟲翹然矜鳴，似報主知，

這是《促織》中的一段話。其中的“暴怒”“直奔”“張尾伸須”“騰擊”“直齔敵領”等詞氣韻靈動，簡潔、凝煉，有一氣貫成之氣勢。任你何等高明的注家也不敢貿然翻譯，以免失卻韻味。如有人將“張尾伸須”譯為“張開尾巴，伸出須毛”，神彩全失。有人在“直奔”前后加一些附加成分，譯為：“向前奔了過去”。意味就不一樣了，氣勢也減了大半。《聊齋志異》的語言就是這樣，就像托爾斯泰所說：“既然不能加一個字，也不能減一個字，還不能改動一個字”。在《聊齋志異》中像這類氣韻生動，表現力強，富有立體感、節奏感，簡潔、凝煉的句子俯拾皆是，如“大雪崩騰”“崩雷暴烈”“諸船驚鬧”“下氣如雷”“擺簸山岳”“摧折如林”“夜合一株、紅絲滿樹”“小語冰人”，新娘只哭不妝，“眼零雨而首飛蓬。”魚妖湖上興波，“浪接星斗，萬舟簸蕩”，學官見錢眼開，“作鸕鶿笑，不則睫毛一寸長，棱棱若不相識。”這些精妙的語言與我們的日常語言有著顯著的不同，它采用藝術手段，對日常語言進行強化、壓縮、顛倒等形式的加工，使普通語言變形，更富有表現力，同時語言也變得“疏遠”了，從而達到解除日常語言的麻痹作用，文學語言是一種技巧的組合，這里的技巧包括意象、聲音、節奏、敘述特點等等，也即與所有文學形式有關的成分都包括在內。《聊齋志異》五百篇中一部分詩文的巧妙運用，更充分印證著這種作用，它使我們通過這種語言能重新感知世界，重新審視自己的生存空間。

《聊齋志異》語言是精警、凝煉的文言文，但又是通過改造成了的文言文。我們看下面的例子。

一日，有少婦笑入，曰：“翩翩小鬼頭快活死，薛姑子好夢幾時做得？”女迎笑曰：“花城娘子，貴趾久弗涉，今日西南風緊，吹送來也。小哥子抱得來？”曰：“又一小婢子。”女笑曰：“花城娘子瓦窯哉！那弗將來？”曰：“方嗚之，睡卻矣。”于是坐以款款。又顧生曰：“小郎君焚好香也。”生視之，年廿有三四，綽有余妍。心好之……城笑曰：“兩家小郎子大不端好。若弗是醋葫蘆娘子，恐跳入云霄去。”女亦哂曰：“薄幸兒，便直得寒凍殺！”相與鼓掌。--〈翩翩〉

這段引文中除了“貴趾久弗涉”一句和幾個文言虛詞以外，全是活潑通俗的白話口語。不僅詞語通俗，句式也十分近似于日常用語。對話顯得通俗生動，聲口逼肖，高度開象化。如果說個別白話詞語在史傳文學和其它文言小說的人物對話中偶爾可見的話，那么，此種大段近乎白話的對話在《聊齋志異》以前和以后的文言作品中是找不到的，這是《聊齋志異》文本所特有的。

我們再看一篇完整的文章。

己巳秋，嶺南從外洋飄一巨艘來。上有十一人，衣鳥羽，文采璀璨。自言：“呂宋國人。遇風覆舟，數十人皆死；惟十一人附巨木，飄至大島得免。凡五年。日攫鳥蟲而食；夜伏石洞中，織羽為帆。忽又飄一舟至，櫓帆皆無，亦海中破于風者。于是附之將還，又被大風引至澳門。”巡撫題疏，送之還國。--《外國人》

“ 嶺南從外洋飄一巨艘來。上有十一人”“數十人皆死；惟十一人附巨木，飄至大島得免”“于是附之將還，又被大風引至澳門”等語言幾乎和白話文就沒有區別。

《聊齋志異》中諸如“小鬼頭”“小妮子”“小婢子”“美姑姑”“小郎子”“小哥子”“個兒郎 ”“腐秀才”“伎兒”“老畜產”“賠錢貨”“往往”“消受”“快活死”“只好”“那得”“走狗”“遮莫”“吉利”“眨眼”“無賴”“阿誰”“假惺惺”“老皮”“乞丐相”“好人家”“便宜他”“我不慣與生人睡”，“好個美姑姑”“儂也涼涼去”“妹來大好”“哥哪得來？”“任郎君東家眠，西家宿，不敢作一聲”等等大量口話的運用，以及日常句式與文言體式的巧妙結合，解除了文言文慣常有的神秘和冷漠，消除了人們欣賞的心理障礙，恰如其分地確立了審美主體與對象之間的距離，這種距離是文學語言最理想的境界。

心理學研究結果表明，過于熟識或完全陌生的事物都很難引起我們的注意和興趣，因為過于熟識可能視而不見，而完全陌生又會產生心理拒斥。經過陌生化處理的語言，在我看來，至少有以下四方面的特點：新、奇、美、趣。新，這是第一顯著特點，要使得所描述的熟悉的人事在讀者看來覺得陌生，不新能達到這個目標嗎？再說奇吧，當讀者發現這看似陌生的語言背后原來所包含的就是我們平時所習見的人和事，我們只不過一不小心邁進了作者為我們所布置的“陷阱”里時，我們能不“嘖嘖”稱奇嗎？美。所習見的人事因為作者技巧的運用，而使得內容與表達之間拉開了一定的距離，這種距離的存在又使我們能跳出機械性的欣賞習慣，而從另一個角度欣賞到我們所熟悉的人事之美。距離產生美，這是美學的一條基本原理。而且，文本機智的表達本身就有一種含蓄之美。至于趣，也是不言而喻的，在陌生而又熟悉的語境中不斷排除障礙，時時讓你有點小小的“成就感”，你不覺得有趣嗎？

〈聊齋志異〉語言的二重性特點，恰恰與由于載體的選取擇而造成的藝術形象的二重性相對應，即凝煉、簡潮的文言體式對應著冥府冥五，鬼人鬼事的神奇性。通俗、形象、近乎口語的風格對應著冥府異域，鬼人鬼事的現實性。

三、創作方法

《聊齋志異》現實主義與浪漫主義的有機結合，恰如其分的固定著審美距離，造成陌生化審美效果。

《聊齋志異》是一部“孤憤”之作，作者采用浪漫主義和現實主義相結合的方法，創造了一個花妖鬼狐的幽冥世界，同時又把花妖鬼狐人格化，幽冥世界現實化，從而反映現實，抒寫不平，寄托理想。《聊齋志異》全書十二卷，五百篇，揭露封建社會的黑暗和官場的罪惡，諷刺科舉制的腐朽和弊端，歌頌男女青年的純真愛情，批判了不合理的婚姻制度。作品繼承和發揚了六朝志怪小說和唐傳奇小說的藝術傳統，既具有濃厚的浪漫主義色彩，又給人以現實主義的真實感。

蒲松齡所處的時代和社會，是很動亂和黑暗的，

《聊齋志異》具有強烈的批判精神。他大膽傾述社會的不公平現象，揭露封建社會的黑暗，借花妖狐鬼的故事，以曲折隱晦的方式反映現實生活，寄托人生辛酸悲苦的真情實感，抒發對社會的不滿與憤懣，并對其進行嚴厲的批判和辛辣的諷刺。大致分為三類：

第一、揭露和抨擊八股取士的科舉制度的罪惡和弊端。

蒲松齡曾多次參加考試，對科舉制度有深刻的了解，所以，在他筆下的考官都是不學無術、營私舞弊、貪污受賄的人物。有力地揭露了封建科舉對人的摧殘和毒害，也批判了科舉制度下那些熱衷于功名的儒生。如《司文郎》描寫盲僧用鼻子辨別文章的好壞，辛辣地諷刺了試官好壞不分，顛倒黑白的丑態。

第二、抨擊了當時社會的黑暗、政治的腐朽，鞭撻了為虎作倀、無惡不作的土豪劣紳和官吏，將他們欺壓百姓的貪婪、無恥、昏庸的丑惡面目暴露無遺。如《夢狼》、《席方平》、《促織》。《促織》寫了一個皇帝愛斗蟋蟀，就不斷地讓百姓進貢蟋蟀，一個孩子不小心弄死了父親千辛萬苦找來的蟋蟀，害怕地跳了井。后來這個孩子變成了一只蟋蟀，他不僅斗敗了所有的蟋蟀，就連大公雞都不是他的對手。統治者的小小愛好，竟害得百姓家破人亡。

第三、反映封建婚姻制度的不合理，大膽寫出當時社會的青年男女向往新生活的強烈愿望和果斷行為，生動刻畫了許多癡情的愛情故事，塑造了一些蔑視封建禮教，追求幸福的動人形象。如《連城》、《寄生》、《青娥》等

特別值得注意的是，在對現實世界的反映和批判方面，作者十分明確的用“異史氏曰”直截了當地揭示出自己的創作意圖，這在古典小說中是很罕見的

《聊齋志異》是一部積極浪漫主義作品。它的浪漫主義精神，主要表現在對正面理想人物的塑造上，特別是表現在由花妖狐魅變來的女性形象上。另外，也表現在對浪漫主義手法的運用上。作者善于運用夢境和上天入地、虛無變幻的大量虛構情節，沖破現實的束縛，表現自己的理想，解決現實中無法解決的矛盾。

以《聊齋志異》表現男歡女愛的內容為例。突出了男女愛情交往過程中“真情”的意義以及它可能產生的巨大能量。《嬰寧》寫莒人王子服在上元燈會上初識一美麗少女，相思成病，后入山追尋，見到少女，不想少女竟敢為自己姨妹。但少女本為狐產女子且比小隨鬼母長大，所以全然不曉人間間禮數，憨純無比。對愛情和母女之情堅貞深篤。文中嬰寧天真無邪的清純。《阿寶》中孫子楚天生枝指而性格癡訥，他因熾愛富家女阿寶身邊。孫子楚的情癡換回了阿寶的真情。當孫因病而歿后，阿寶竟以死相從，終于感動閻羅，使其雙雙復生。二人陰陽兩世。《連城》寫史孝廉因此一病不起，生命垂危。有神醫言用男子胸肉為藥餌方可治愈。史孝廉以此向鹽商子相求，遭到拒絕；而喬生卻主動獻出胸頭之肉。但仍然得不到史孝廉的認可，連城為此憂郁而死，喬生也在吊慰時一慟而絕。二人在鬼蜮世界如愿結合，親憑借愛情力量重返人間。二人的生死愛情更是強調了知已愛情的美麗崇高和為知已愛情生死與共的理想境界。《聊齋志異》寄托了作家對男女愛情的理想，充滿浪漫主義色彩。

蒲松齡是生活在亦真亦幻的精神世界中，《聊齋志異》是現實主義和浪漫主義結合的作品。它們一方面把花妖狐魅和幽冥世界等非現實事物組織到現實社會生活中來，又極力把花妖狐魅人格化，把幽冥世界社會化，通過人鬼相雜、幽明相間的生活畫面深刻地反映了現實矛盾；一方面充分利用花妖狐魅和幽冥世界所提供的超現實力量，突出地表現了作者理想的人物和生活境界，并給好人以美好的結果，給惡人以應得的懲罰。這種特點構成了作品想象豐富奇特，故事變幻莫測，境界神異迷人的風格。這是作者繼承了六朝志怪和唐宋傳奇以來，以狐鬼幽冥等超現實事物反映現實、表現理想的傳統，并加以創造性的發展的結果。

　　《聊齋志異》文本載體的選擇技巧與語言的二重性特點、現實主義與浪漫主義的創作方法，共同固定著讀者與藝術世界之間恰如其分的距離，距離產生美，距離產生審美欲求。“恰如其分”極其重要，既更新了讀者的生活經驗，又沒有造成遨游藝術世界的心理阻隔。

竊以為，《聊齋志異》成為中國文學史上千古燦爛的不朽之作，正是“陌生化”的功勞。

參考文獻

○1《聊齋志異》（山東齊魯書社出版）

○2《中國古代文學史》（山東師范大學出版社）

○3 朱光潛《美學書簡》

○4《作為技巧的藝術》

○5 《西方古典作家談文藝創作》

論文答辯題目及答案

一、什么是“陌生化”？是誰提出來的？

所謂“陌生化”意思是文學能更新人們對生活和經驗的感覺，能使那些已變得平常或無意識的東西陌生化。藝術的“陌生化”是要顛倒人的習慣，使現實生活中所見的客觀事物“陌生化”，并用以改變習以為常的東西，尋找這些客觀現象在藝術過程中的重組，進而創造一種新的藝術境界。

是由俄國形式主義文藝理論家什克洛夫斯基提出來的。